Глава 04
Рампана, gambus и смычковые инструменты звучат каждый в своём контексте
5 минут чтения
Смысл инструментов Брунея раскрывается в их применении. Разновидности рампана отмечали этапы свадьбы; гулинтанган организовывал циклы; gambus и biola входили в песню и танец; guriding превращал рот в резонатор. Простой перечень названий скрывает решения музыкантов о материале, атаке и согласовании игры с людьми и событием.
Рампана начинается с дерева и кожи
Рампана — рамочные или неглубокие барабаны из твёрдого дерева, исторически в том числе teras tibaadak, с натянутой на корпус кожей. В брунейской документации о старых инструментах упоминается кожа ската. Такой материал даёт звонкий, упругий отклик, непохожий на звук глубокого бочкообразного барабана.
Послушайте по одному удару в нескольких точках от центра к краю. Тембр меняется ещё до возникновения ритмического рисунка.
Три названия отмечали разные моменты свадьбы
Rampana naindung, rampana radat и rampana hadrah были связаны с разными этапами свадебного торжества брунейских малайцев. Naindung сопровождала вечера приготовлений или общения, а radat и hadrah исполняли свои функции в связи с обрядом bersanding.
Современная практика может выходить за пределы этих прежних функций. Указывайте документированную связь, не утверждая, что сегодня каждая свадьба следует одной и той же последовательности.
Барабанная игра может сопровождать и хвалу, и популярную песню
Игра на рампана может сопровождать религиозное восхваление и современные песни на благоприятных событиях. Сам по себе облик инструмента не делает его светским или сакральным. Функцию определяют текст и событие.
Слушайте вокальную линию и выясняйте, кто ведёт. Барабанный рисунок поддерживает общественное действие, а не отвлечённый бит.
Gambus придаёт малайской песне вес щипковых струн
Название gambus относится к лютневым инструментам, связанным с арабо-малайской музыкальной традицией. Инструмент с округлым корпусом и щипковыми струнами может вести мелодию, давать гармоническую опору или играть вступление в zapin и других песенных формах.
Слушайте атаку медиатора и быстрое затухание. Исполнитель поддерживает течение музыки повторными движениями и украшениями, а не долгим звучанием одной ноты.
Biola изгибает линию
Biola — малайская разновидность скрипичной традиции — может вести песню скольжениями и украшениями, отличными от западной оркестровой фразировки. Строй и техника отвечают местной мелодии и танцу.
Сравните вступление biola с первой строкой певца. Инструмент часто предвосхищает вокальный контур, а не исполняет отдельное соло.
Для guriding рот становится акустическим фильтром
Guriding относится к семейству варганов: гибкий язычок колеблется, а рот исполнителя формирует резонанс. Малейшие изменения дыхания и объёма ротовой полости выделяют разные обертоны.
Слушайте в тишине. В плотной громкой аранжировке подробности инструмента исчезают, особенно если его используют лишь как диковинный тембр.
Gandang и крупные гонги задают ритмический масштаб
Барабаны и подвесные гонги способны очерчивать длинные циклы вокруг мелодического ряда гулинтангана. Их редкие удары несут структурный вес. Низкий гонг может сообщать музыкантам, где возвращается рисунок.
Сначала следите за самым редким звуком. Когда цикл найден, быстрые линии слышатся легче.
Изготовление инструментов — тоже память
Выбор дерева, работа с металлом, подготовка кожи, натяжение струн и ремонт связывают музыку с ремесленным знанием Брунея. Замена материала может повысить долговечность и изменить тембр. Мастерам приходится учитывать доступность материалов, этические соображения и унаследованные представления о звучании.
Если в общедоступных источниках указано имя мастера, называйте его. Инструмент не возник в музейной витрине в готовом виде.
Кампонг-Айер меняет проекцию звука
В деревянном доме водной деревни барабан или гонг проходит через пол и стены иначе, чем в бетонном зале. Для семейной комнаты исполнителям может требоваться меньше силы, а на открытом воздухе — более выверенное усиление.
Помещение — часть техники. По сценической записи нельзя судить о домашней громкости.
Микрофоны могут сделать малый инструмент резким
Близкие микрофоны подчёркивают шум колотушки и ослабляют общий резонанс. При записи гулинтангана и рампана от расстояния до микрофона зависит, что услышит слушатель: металл, рисунок или помещение. Звукорежиссёру нужен запас по уровню для внезапных пиков.
Чистая запись бережно передаёт атаку, не сплющивая динамику ударов в одну громкую поверхность.
Показ знакомит со звуком, исполнение — с музыкой
При показе отдельно демонстрируют устройство инструмента и способ удара. В исполнении раскрываются время, взаимодействие и общественное назначение музыки. Нужны оба формата. Один объясняет, как возникает звук; другой — почему он продолжается.
Не принимайте музейный показ за репертуарный номер, а гала-номер — за обычное обучение.
Современные ансамбли могут сохранять традиционное назначение инструментов
Клавишные, бас и студийные барабаны могут присоединяться к местным инструментам. Важно понять, участвуют ли гулинтанган, gambus или рампана в построении всей композиции либо появляются лишь как короткий декоративный семпл.
Следите за партией на протяжении всей песни. Присутствие в первые пять секунд ещё не означает интеграции.
Сравните инструменты по характеру затухания
Поочерёдно послушайте рампана, гулинтанган, gambus, biola и guriding. Услышьте короткую атаку кожи, накладывающийся металл, быстрый щипок, тянущийся смычок и гудение, сформированное ртом. Запишите, как заканчивается каждый звук.
Характер затухания объясняет аранжировку яснее, чем легенда о происхождении. Он подсказывает музыкантам, сколько пространства потребуется следующей ноте.
О строе стоит говорить осторожно
Велик соблазн описать каждый ряд гонгов западными названиями нот, а каждую струнную линию — мажорным или минорным ладом. Для одного сравнения такой перевод может помочь, но он искажает собственные высотные отношения ансамбля. Семейные комплекты различаются, певцы приспосабливаются, а мелодия может храниться через контур, а не равномерно темперированные обозначения.
Используйте названия высот только тогда, когда их сообщает исполнитель или источник с измерениями. В остальных случаях описывайте направление, повторение, величину интервала и напряжение. «Линия поднимается по трём гонгам и возвращается к нижней точке» честнее, чем лад, приписанный по ролику из интернета.
То же относится к украшениям biola и сопровождению gambus. Скольжение или каденцию следует слышать по отношению к певцу и танцу, а не считать несовершенной версией консерваторской техники.
Тихие инструменты требуют тихих помещений
Guriding и тонкие детали струн могут исчезнуть на сцене с громким звукоусилением. На близком, почти разговорном расстоянии снова слышны дыхание, обертоны и шум пальцев. Слушателю приходится отказаться от ожидания зрелища.
Это справедливо не только для традиционной музыки. Камерное акустическое выступление современного автора-исполнителя тоже зависит от шума в помещении и сдержанной работы микрофона. Самые тихие инструменты Брунея и современная доверительная поп-музыка требуют внимания, хотя их истории различны.
Выбирайте уровень громкости, который сохраняет подробности, не превращая вибрацию варгана в резкое жужжание. Умение слушать — одно из условий знакомства с этой музыкой.
