Глава 02
Джинг-пинг, кадриль и беле на танцевальной площадке
4 минут чтения
Джинг-пинг — одновременно тип ансамбля и звучание, связанное с социальным танцем. В обычный состав могут входить аккордеон, большая бамбуковая труба бум-бум, или басовая труба, тамбал либо другой барабан, шак-шак и прочая перкуссия. Наборы инструментов различаются. Музыку скрепляет распределение ролей, поддерживающее фигуры, повороты и смены, которыми руководят танцоры.
Аккордеон служит мелодии хребтом
В кадрили аккордеон должен ясно проводить узнаваемую мелодическую последовательность, пока ритм-секция надёжно держит шаги. Украшения могут оживить фразу, но исполнитель не вправе забывать о социальной функции. Повторение позволяет танцорам завершать фигуры, а ансамблю — приспосабливаться к помещению.
Бум-бум даёт низкий пульс, извлекаемый дыханием. Стороннему наблюдателю инструмент может показаться необычным, однако его музыкальная задача сугубо практична: он служит опорой ансамблю без усиленной бас-гитары. Барабан обостряет метр, шак-шак заполняет дробление долей. В результате возникает сдержанный и подвижный баланс.
Отдел культуры Доминики задокументировал несколько танцевальных последовательностей кадрили, признав тем самым, что знание танца нельзя сохранить одним названием мелодии. Письменное описание шагов, фотография и запись фиксируют разные его стороны. В живом событии их соединяют люди.
Два имени делают историю ансамбля менее отвлечённой. Эдни Фрэнсис, ведущий аккордеонист Image Petite Savanne, десятилетиями выводил традиционную танцевальную музыку на публичную сцену и передавал её ученикам. Bann Akayo, созданная в Аткинсоне в 1991 году при участии одного из основателей Грегори Рабесса, помещает инструментарий джинг-пинга не в музейную категорию, а в конкретную общинную группу. Начните с композиций Bann Akayo «Jan Waraka Lévé» и «Alé di yo nou wivé». Сначала следуйте за аккордеоном, затем перенесите внимание на низкий пульс и перкуссию, благодаря которым мелодия остаётся удобной для танца.
Документальный фильм Отдела культуры _Jing Ping Music: Foundation to Innovation_ — ещё один полезный материал: музыканты показывают в нём ансамбль, который проза способна лишь разложить на отдельные составляющие. Смотрите, кто подаёт знак к смене и как мало зрительных сигналов требуется исполнителям, когда танец уже начался.
Кадриль стала доминикской благодаря живой практике
У кадрили европейская танцевальная родословная, однако два века карибского исполнения преобразили инструментарий, осанку, темп и общественный смысл. Назвать её привозной — значит ничего не объяснить в доминикской практике; назвать сугубо коренной — значит стереть историю колониального столкновения. Честный рассказ должен говорить об усвоении в условиях неравенства и непрерывном местном изобретательстве.
Деревенские коллективы создавали собственные репертуар и этикет танца. Музыканты учились, наблюдая за опытными исполнителями и откликаясь на танцоров. Позднее официальные культурные труппы перенесли кадриль на формальные сцены, где установленная продолжительность и костюмы сделали её понятнее новой аудитории. Сценическое сохранение может поддержать форму и одновременно сгладить местные различия.
Чтобы услышать разницу, сравните запись общинного танца с фестивальным показом. Сокращены ли во втором повторяющиеся колена? Убраны ли возгласы или ошибки? Остаётся ли публика сидеть? Музыка меняется, когда участие превращается в представление.
Беле связывает барабан, голос и танец
Название беле объединяет родственные барабанно-танцевально-песенные практики в разных частях Малых Антильских островов. На Доминике это не абстрактный пережиток африканской культуры. Запевала, хор, барабан и танцоры создают конкретный общественный диалог. Запевала может импровизировать или менять текст; хор закрепляет его; барабан откликается на движение.
Лапо кабвит, барабан с мембраной из козьей кожи, звучит в беле, на Карнавале и в других обстоятельствах. Его название указывает на материал, а не на единственный ритм. Руками извлекают басовые звуки, открытый тон и более резкие удары. Ритм исполнителя может настолько точно следовать за танцорами, что на одной аудиозаписи часть композиции останется скрытой.
Семьи и культурные коллективы Гранд-Бей и других общин сохраняют знание беле. Важно называть группу и деревню. Формулировка «доминикское беле» всё ещё слишком широка, если у доступного исполнения есть конкретные барабанщик, певец и повод.
Созданные в Гранд-Бей в 2015 году Адрианой Хендерсон и возглавляемые Беллой Литэм Patriotic Dancers придают этому тезису человеческий масштаб. Tradibelle Cultural Group открывает другой именной маршрут к беле Гранд-Бей. В обоих случаях в центре внимания — не просто барабанный рисунок: смотрите, как в одном исполнении договариваются запевала, хор, барабанщик и танцор. Их взаимодействие и есть композиция.
Традиция выживает, переходя из рук в руки
Молодые музыканты знакомятся с джинг-пингом и беле через старших, школы, конкурсы, записи и семплы. Отсылки WCK к джинг-пингу внутри буйона не заменили акустический ансамбль, а позволили услышать одну ритмическую родословную в новой технологии. Современные группы могут цитировать тембр аккордеона или рисунки лапо кабвит, не превращая целую деревенскую практику в зацикленный фрагмент.
Добросовестный подход здесь учитывает и музыкальную, и общественную сторону. Указывайте путь заимствования, разберитесь в функции рисунка и не выдавайте семплированный знак за право владеть живой практикой.
