Глава 03
Момбаса, Ламу и спор внутри песни на суахили
5 минут чтения
Побережье как живая сеть связей
Веками между портами Восточной Африки, внутренними районами, Аравией, Персией, Южной Азией и островами, включая Занзибар и Коморы, перемещались люди, верования, языки, инструменты, товары и политическая власть. Культура суахили сложилась внутри этого движения. Поэтому «влияние Индийского океана» — лишь начальная формула; понять, как в действительности звучат эти связи, помогают конкретные исполнители, стихи, районы и аранжировки.
Момбаса — порт, город со множеством районов и центр звукозаписи. Ламу известен собственными фестивалями и обладает особой религиозной, поэтической и общественной историей. Малинди, небольшие прибрежные города и общины миджикенда добавляют новые направления. Туризм меняет занятость и форму подачи: иногда даёт музыкантам сцену, но одновременно поощряет программы, которые сводят местные различия к одному вечеру «прибрежных развлечений».
Здесь слушателю стоит задавать те же вопросы, что и повсюду: какой язык, какое стихотворение, какой ансамбль, какой повод и какое десятилетие? Скрипка в таарабе, гитара в гостиничной группе и барабаны в чакача могут звучать в одном городе, не принадлежа к одному жанру.
Таараб делает поэзию публичной
Таараб соединяет исполняемую нараспев поэзию суахили с сочинённой мелодией и ансамблевой аранжировкой. В зависимости от эпохи и группы в состав могут входить скрипка, уд, канун, аккордеон, фисгармония, клавишные, бас и несколько видов ударных. Ансамбль поддерживает текст, чей общественный смысл бывает прямым или искусно завуалированным. Похвала и романтика соседствуют с соперничеством, советом и намёком.
Кенийский таараб входит в более обширное прибрежное поле, внутри которого есть самостоятельные местные истории. Музыканты перемещались между Момбасой и Занзибаром; пластинки и радио преодолевали расстояния; ансамбли заимствовали песни и инструменты. Исполнители, диалект, поэтическая манера, аранжировка и аудитория придают каждой записи собственный адрес.
Lelele Afrika даёт конкретную возможность услышать старинный стиль. Ketebul Music документировала этих ветеранов как одну из немногих оставшихся групп, всё ещё исполняющих таараб старого образца, и представила их в своём проекте о побережье. Полное выступление позволяет услышать неторопливое развитие музыки, которое исчезает из короткого фрагмента сборника. Следите за взаимодействием певца со скрипкой и ударными и заметьте, как аранжировка оставляет пространство словам.
Bado, урождённый Mohamed Said Ngana, — мультиинструменталист, соединяющий в своём творчестве поэзию суахили, знание таараба и современную аранжировку. Его индивидуальный почерк слышен в выборе инструментов, размера и вокальной подачи.
Чакача на свадьбе и в общественной жизни
Чакача связана со свадебным и общественным танцем побережья, особенно в общинах суахили и миджикенда. Перкуссия и повторяющиеся вокальные фразы поддерживают движение, но сценические версии сильно различаются. Этим словом часто небрежно называют любой быстрый прибрежный номер для туристов. Такой ярлык стирает различия между теми, кто танцует, и поводами для танца.
Наблюдайте за связью движений бёдер и стоп с барабанными акцентами и вокальным ответом. На свадьбе исполнение определяется семейным контекстом; на сценическом фестивале частью документации становятся название группы и аранжировка. Музыка яснее всего, когда танцоры и перкуссионисты остаются в одном кадре.
Fundi Konde услышал побережье через гитару
Карьера Fundi Konde охватывала гитарную и танцевальную музыку, звукозапись и индустрию развлечений эпохи кино. Он наглядно показывает, почему побережье нельзя поделить на «традиционный таараб» и «современную поп-музыку Найроби». Гитаристы с давних пор формировали современную музыку побережья, осваивая джазовые, латиноамериканские, южноафриканские и другие восточноафриканские элементы и работая для местной аудитории.
Для начала хорошо подходит «Tausi Ndege». Короткие гитарные фразы обвивают голос, а ритм-секция сохраняет атмосферу общественных танцев. Эта лаконичность сложилась в особой прибрежной и студийной истории Konde.
«Malaika» разошлась дальше, чем сведения о её авторстве
Запись «Malaika» Fadhili Williams стала одной из самых широко разошедшихся песен Восточной Африки. Её записывали многие исполнители, а версии авторства со временем стали противоречить друг другу. Указание конкретной версии и исполнителя не даёт этой истории исчезнуть по мере распространения мелодии.
Музыкальная сила песни заключается в ясности мелодии и прямоте обращения. Масштабные международные версии могут добавлять оркестровый вес, но версия Williams возвращает слушателя к восточноафриканской гитаре и голосу. Сравнивайте версии лишь после того, как полностью прослушаете одну из них. Так становится ясно, как аранжировка способна изменить эмоциональный масштаб, не лишив мелодию узнаваемости.
Суахилийский джаз и путь саксофона
«Sukari» Juma Tutu открывает другой маршрут по побережью. Его суахилийский джаз с ведущим саксофоном опирается на мастерство танцевальных оркестров, не превращаясь в архивную реконструкцию. Саксофон может отвечать певцу, вести проигрыш и по-новому окрашивать привычную теплоту прибрежной музыки джазовой артикуляцией.
После таараба, чакача и ранней гитарной музыки «Sukari» показывает другую современную сторону Момбасы: саксофон отвечает певцу, берёт сольный проигрыш и возвращается с более яркой атакой.
Гарисса выходит к побережью другим путём
Gargar, группа кенийских женщин сомалийского происхождения из Гариссы, возникла внутри более широкой женской организации, созданной для расширения возможностей участниц. В названии заключена идея объединения. «Aids Wadila» принесла им известность благодаря программе Spotlight on Kenyan Music, а в 2010 году вышел альбом Garissa Express.
Gargar смещает карту на северо-восток благодаря женским голосам, языку сомали и современной аранжировке. В «Aids Wadila» ведущая фраза и групповой ответ передают актуальное просветительское послание о здоровье с прямотой песни, предназначенной для общины.
Где слушать музыку побережья
В Момбасе и Ламу ищите актуальные даты прежде всего на официальных страницах фестивалей, музеев, культурных центров и артистов. Уточняйте, кто выступает и заявлен ли таараб, чакача, джаз суахили, религиозный репертуар или что-то иное. Закатный пейзаж ничего не объясняет о музыке. Если отель рекламирует безымянную «африканскую группу», в ней вполне могут играть превосходные музыканты, но само объявление мало что сообщает, пока не названы исполнители.
Самая полезная последовательность для знакомства с побережьем — «Tausi Ndege» Konde, «Malaika» Williams, полное выступление Lelele Afrika, «Sukari» Tutu и «Aids Wadila» Gargar. Пять исполнений открывают пять разных общественных и географических путей. Именно в этих различиях и состоит подлинное богатство побережья.
