Глава 03
Имзад, тенде и женская музыка в Аире
4 минут чтения
Имзад начинается с одной струны и множества отношений
Имзад — однострунный смычковый инструмент из обтянутой кожей тыквы, на котором играют туарегские женщины. Исполнительница сидит, положив инструмент на колени, и проводит изогнутым смычком по струне. Ограниченный звуковысотный диапазон не делает музыку простой. Нажим, скорость движения смычка и взаимодействие с голосом создают гибкую линию с шероховатой фактурой и множеством интонационных оттенков.
Имзад может сопровождать поэзию и песни на церемониях. Мужчины читают стихи или поют, женщины играют, а слушатели добавляют высокие возгласы. Инструмент также связан с целительными практиками. Знание передаётся через наблюдение и многократное участие, а не по стандартной консерваторской методике.
Эта практика принадлежит туарегским общинам Нигера, Мали и Алжира. Её включение в список ЮНЕСКО имеет многонациональный характер. Нигерский пример не превращает транссахарскую систему в собственность одной страны.
В старых записях слышны общественные роли
В издании Tuareg Music of the Southern Sahara, выпущенном в 1960 году, есть материал, связанный с Нигером и соседними сахарскими маршрутами. В описаниях композиций исполнители названы по роли в общине, а не по личному имени: туарегские женщины из Тамесгидды, женщины Кель-Иссекенерена, мужчина в сопровождении женщины, играющей на имзаде, и исполнители из Дамергу.
В центре Azel Oua N Kel Owi — женщина, играющая на имзаде. Смычковый звук кажется хрупким, пока не вслушаешься в устойчивый нажим смычка и точность интонационных изменений. В Ezzel N Oufada мужской голос вступает в диалог с женской партией имзада. Ни одну из этих записей нельзя превращать в безликий пустынный фон: произведение и есть этот диалог.
Эти записи — документы эпохи, сделанные сторонними собирателями, но подробные сведения об исполнителях всё же помогают слушать внимательнее. Они показывают, что женское инструментальное искусство существовало за несколько поколений до эпохи электрогитары.
Тенде — инструмент, событие и ритмический принцип
Словом «тенде» могут называть обтянутый кожей барабан из ступы, игру на водяном барабане с калебасой и само музыкальное событие, построенное вокруг женского пения и перкуссии. Значение определяет контекст. В записи Tohimo Dance 1960 года женщины играют на тенде и водяном барабане джидунун и хлопают в ладоши. Низкие удары, приглушённый водой резонанс и хлопки создают многослойный пульс.
Ведущий голос может начать короткую фразу, на которую отвечает хор. Повтор позволяет танцующим оставаться внутри цикла, пока певицы меняют акценты. Музыка не ждёт гармонического развития: она меняется через плотность, вступление голосов и физическую выносливость.
Современные гитаристы заимствовали из этой музыкальной среды ритмические и мелодические идеи. Les Filles de Illighadad прямо показывают эту преемственность, соединяя в одной группе женские голоса, гитару, калебасу и ритмическую логику тенде.
Фату Сейди Гали меняет того, в чьих руках находится гитара
Фату Сейди Гали из Иллигхадада в центральном Нигере возглавляет Les Filles de Illighadad как гитаристка и певица. Значение группы не в том, что женщины наконец вошли в мужской жанр. Туарегские женщины уже занимали центральное место в тенде и имзаде. Новаторство состоит в переносе этого авторитета в усиленную гитарную музыку и международные туры.
Eghass Malan начинается с кругового гитарного рисунка. Калебаса и голоса задают более гибкий пульс, чем ударная установка, и оставляют гитарной фигуре пространство. Аламну Акруни и Фатимата Ахмадельхер привносят собственную вокальную и инструментальную манеру; Абдулай Мадассан дополняет ансамбль. Это совместное творчество, а не история одной героини и безымянных аккомпаниаторов.
Затем послушайте Inssegh Inssegh. Гитарные ноты вырастают из вокального ритма, а повтор накапливает силу без привычной кульминации припева.
На свадьбе продолжительность музыки имеет особый смысл
В Агадесе и соседних общинах гитарные группы часто играют на свадьбах часами. Песни растягиваются, потому что танцу, приветствиям и общению нужно время. Переплетённые партии ритм-гитар поддерживают движение, пока соло-гитарист меняет фразы поверх них. Усилители могут звучать грубо, вокал — быть глубоко утоплен в миксе, а темп — оставаться устойчивым на протяжении долгих отрезков.
Etran de L’Aïr выросла из свадебной музыкальной среды. В записях, выпущенных за рубежом, группа сохраняет протяжённое взаимодействие партий, не сокращая каждую композицию до радиоформата. То, что нетерпеливому слушателю кажется повтором, необходимо участникам праздника: устойчивый грув позволяет новым людям присоединяться к танцу.
Поэтому живое исполнение незаменимо. Студийная запись даёт подробности; выступление, выросшее из свадебной практики, показывает, как группа управляет временем.
Женская музыка современна и не нуждается в спасении
В дискурсе о наследии имзад и тенде часто описывают как исчезающие пережитки. Охранные меры могут поддержать передачу знаний, но такое описание вводит в заблуждение, если женщины предстают лишь хранительницами прошлого. Les Filles de Illighadad сочиняют, записываются и гастролируют. Женщины приспосабливают вокальную манеру к микрофонам, договариваются о ролях в группе и обращаются к новой аудитории.
Тот же принцип действует за пределами туарегской музыки. Зара Мусса и Safiath говорят о правах и общественном давлении в Ниамее через рэп и многоязычные песни. Их творчество — не городская противоположность традиционной женской практике. И в традиционной, и в городской среде женщинам приходится добиваться права на публичный голос в условиях неравенства.
Музыкальная история Нигера становится яснее, когда женщин слышат как инструменталисток, композиторов и авторов политических высказываний, а не только как безымянный хор.
