Capítulo 06
RTV, los concursos de canciones y las escenas actuales comparten escenario
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La televisión puede hacer que una canción de tres minutos parezca el centro natural de la música de una nación. En San Marino, esa ilusión es especialmente intensa porque la pantalla internacional es muchísimo mayor que el territorio del país. La respuesta correcta no consiste en desdeñar Eurovisión. Consiste en oír San Marino RTV como una institución entre varias y entender la selección como una clase precisa de relación.
Representar es una función, no un lugar de nacimiento
Complice, de Miodio, inauguró la participación de San Marino en Eurovisión en 2008 con un grupo italo-sanmarinense. Valentina Monetta, cantante sanmarinense, representó cuatro veces a la radiotelevisión y alcanzó la final con Maybe. Esas trayectorias contienen una identidad local directa.
Senhit es italiana, nacida en Bolonia de padres eritreos. Representó a San Marino con Stand By en 2011, fue seleccionada con Freaky! para el certamen cancelado de 2020, regresó con Adrenalina en 2021 y ganó el San Marino Song Contest de 2026 con Superstar, junto a Boy George. Su larga relación con RTV es real y sustancial. Eso no la convierte en ciudadana sanmarinense.
Serhat es turco. Con Say Na Na Na llegó a la final de 2019 y terminó decimonoveno, el mejor resultado de San Marino hasta entonces. Las estrofas entre habladas y cantadas y el estribillo reiterado e inmediato están concebidos para un reconocimiento rápido. Su éxito pertenece a la historia de representación de la radiotelevisión y a la carrera de Serhat, no a un linaje ficticio del pop sanmarinense.
La misma distinción se aplica a Achille Lauro, Piqued Jacks, Megara y Gabry Ponte. Ganaron el proceso sanmarinense o fueron elegidos en él y llevaron la bandera de la radiotelevisión. Sus actuaciones se pusieron en escena mediante el proceso de selección de San Marino. Eso basta para hablar de ellos sin incorporarlos a una lista de músicos de la república.
Una Voce generó producción además de un ganador
Una Voce per San Marino nació como proceso de selección para el certamen de 2022. Sus reglas acogían a artistas emergentes internacionales y nombres consagrados mediante audiciones, semifinales televisadas y una final en la república. En 2022, seis artistas sanmarinenses figuraron entre los 65 concursantes emergentes, y una semifinal específica para participantes locales clasificó a Garon X Duan, Giada Pintori y Giulia Vitri.
Achille Lauro acabó ganando con Stripper. El titular viajó hacia fuera, pero el valor interno incluyó personal contratado para los ensayos, equipos de cámara, técnicos de sonido, presentadores, regidores y competidores locales trabajando durante la misma semana de producción. El Teatro Titano y el Teatro Nuovo se convirtieron en piezas de una fábrica televisiva. El acontecimiento puede importar a la música local aunque el ganador proceda de otro lugar.
La serie evolucionó después bajo el nombre San Marino Song Contest. Piqued Jacks ganó con Like an Animal; Megara, con 11:11; y Gabry Ponte, con Tutta l'Italia. Cada título refleja la competición abierta más que un género nacional estable. La mejor manera de entender el concurso es como el uso que hace San Marino de su soberanía y sus derechos de radiodifusión para construir un acontecimiento internacional.
La final de 2026 mostró ambas escalas a la vez
La final del San Marino Song Contest de 2026 se celebró en el Teatro Nuovo de Dogana el 6 de marzo. Veintiuna canciones integraron un programa de dimensiones televisivas. Entre ellas, Marco Cervellini aportó el vínculo local concreto con Shine. Bajo el nombre Marco, escribe y autoproduce música electrónica entre el synth pop, la dark wave y la música de baile. La pulsación y los sintetizadores superpuestos del tema enmarcan la vulnerabilidad como avance: el espacio contenido de las estrofas se abre hacia un estribillo más luminoso y enérgico.
Senhit, junto a Boy George, ganó con Superstar. Boy George coescribió y produjo la canción, además de aportar una breve intervención vocal. Su pulida superficie de pop bailable, el bombo firme y la elevación del estribillo encajan en el amplio marco visual del concurso. En Eurovisión, celebrado en Viena, terminó decimocuarta en su semifinal. El resultado importa aquí menos que la cadena de identidades: una intérprete italiana y un colaborador británico ganaron un certamen organizado en San Marino y representaron a San Marino RTV. Shine, de Marco, aunque no venció, es la grabación de autor del finalista local.
El concurso debe leerse, por tanto, en dos direcciones. Hacia fuera, invierte para atraer atención hacia una pequeña radiotelevisión. Hacia dentro, ofrece a los artistas locales un nivel de producción con el que medirse e introduce el teatro de Dogana en una red de autores, representantes y equipos técnicos. Ninguna de esas direcciones lo convierte en la cultura entera.
Los discos colectivos explicitan la conexión local
San Marino United Artists se formó para ofrecer a los músicos de la república un disco compartido. Sogno, publicado en 2020, fue escrito por Nicola Della Valle, Paolo Macina y Francesco Sancisi, miembros de Miodio; lo coordinó Della Valle y tomó forma bajo la dirección artística de Andrea Felli. En el reparto figuraban Valentina Monetta, Sara Jane Ghiotti, Monica Hill, Irol, Piermatteo Carattoni, Anita Simoncini, Alessandra Busignani, ELU, Moghe, Francesco Zazzi, Paolo Beccari y Fabrizio Pregnolato.
El arreglo parte de un lenguaje accesible de balada: piano, cuatro violines y una base rítmica moderna. Su mecanismo distintivo es la sucesión. Diferentes cantantes asumen líneas con sus propios timbres, de modo que los relevos entre voces solistas crean el conjunto. El rap de Irol altera la densidad verbal; una voz formada en el jazz redondea una frase de manera distinta a una cantante de rock; el estribillo que regresa ofrece un terreno común.
En 2025, Quasi Invisibile, del colectivo, reunió a cantantes como Sara Jane Ghiotti, Monica Sarti y Mafy Ember en torno a una obra vinculada al Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer. El asunto del título requiere otra función colectiva: varias voces identificadas crean visibilidad al dirigir la atención hacia lo que el hábito social pasa por alto. Las entrevistas de Radio San Marino permitieron al público conocer cómo se elaboró la obra.
Anita Simoncini aporta otro vínculo ciudadano directo. Junto al cantante italiano Michele Perniola, interpretó Chain of Lights por San Marino en 2015. Las líneas alternas del dúo y el estribillo conjunto vuelven literal la colaboración. Simoncini es sanmarinense; Perniola es italiano. Nombrar a ambos impide reducir un dúo a una sola biografía nacional.
Los jóvenes intérpretes heredan autores e instituciones
Idols SM interpretó Come noi en Eurovisión Junior en 2024. Francesco Sancisi, Nicola Della Valle y Paolo Macina la escribieron, prolongando el trabajo creativo de Miodio en un grupo vocal más joven. El disco utiliza un fraseo directo de pop italiano, una identidad grupal y una forma concisa de concurso. Su relevancia local más profunda reside en la cadena que une a autores consolidados con intérpretes jóvenes por medio de RTV.
También existen escenas juveniles lejos de la selección televisada. The Rejected apareció en la programación de 2025 como una joven banda de punk rock del Titano. Los coros escolares y los conjuntos del IMS sitúan a músicos jóvenes en entornos menos amplificados. Un alumno puede pasar del juego musical temprano a la orquesta, de una sala de ensayo a un festival en un parque o de la producción doméstica al Teatro Nuovo. Ningún recorrido tiene que validar a los demás.
La actuación anunciada de The Rejected en San Marino Comics en 2025 situó a una joven banda local de punk en un gran escenario público. Guitarras, batería, volumen escénico y público juvenil coincidieron en el mismo recinto efímero y mostraron una escena mediante la actuación, no mediante un catálogo extenso.
Paco Zafferani ofrece otra historia local. Nacido en San Marino, llevó al San Marino Song Contest de 2025 la canción de autoría propia Until the End. Su producción urbana y su interpretación vocal directa sitúan a un autor e intérprete sanmarinense dentro del concurso internacional sin convertir este en toda su identidad. Junto con Shine, autoproducida por Marco, demuestra que la participación local puede partir de la autoría, no solo de una selección.
La música actual es plural y está cerca del trabajo cotidiano
Vier, de Necrofilia; los trabajos recientes de Piermatteo Carattoni para una banda sonora y en Purgatorio; Shine, de Marco; Quasi Invisibile, de San Marino United Artists; la práctica jazzística continuada de Sara Jane Ghiotti; y la actividad de la quincuagésima temporada del IMS hacen musicalmente legible el periodo 2025-26. «Actual» no significa que todos estos discos compartan una estética. Significa que es posible localizar sus títulos, intérpretes y conexiones institucionales.
Las limitaciones de la escena son reales. Un público local diminuto restringe la escala de las entradas y las ventas. Los músicos necesitan trabajar al otro lado de la frontera. Una banda puede desaparecer entre lanzamientos; la programación de una sala cambia cada temporada. Sin embargo, la densidad aporta ventajas. Los docentes conocen a los intérpretes; RTV puede entrevistar directamente a un artista local; los comités de los castelli pueden acercar la música a los residentes; un compositor puede enlazar aula, festival y teatro sin atravesar una burocracia nacional distante.
Las diferencias son lo esencial; una sola firma sanmarinense las ocultaría. En Kill in My Name, las guitarras distorsionadas y la batería crean presión. En L'amore e tutto qui, la crea el espacio del arreglo. En Everything Moves, un filtro y una irrupción demorada. En Crisalide, un cambio de tempo. En el himno, la expectativa pública hace que una frase contenida adquiera peso. La coherencia de la república reside en la red que permite oír todos estos mecanismos.