Глава 05
Материковые сообщества и архипелаг Бижагош
6 минут чтения
Музыку баланта нельзя свести к одному ритму
Баланта составляют значительную часть населения Гвинеи-Бисау и живут в нескольких материковых областях и за национальными границами. Музыка сопровождает земледелие, танец, общественные события, этапы жизненного цикла и современные выступления. По одному слову «баланта» нельзя определить состав ансамбля.
Историческая запись балафона баланта дает первое знакомство с акустической стороной этой традиции. Деревянные планки и резонаторы создают текучее, протяженное исполнение. Слушайте, как повторяющиеся фигуры меняются благодаря акцентам и регистру, вместо того чтобы ждать куплета и припева.
С танцевальной стороной знакомит broksa. Одноименный трек Manecas Costa — современная студийная работа, основанная на ритме, связанном с баланта. Она полезна именно потому, что открыто показывает преобразование. Гитара, бас и студийная обработка — неотъемлемые части самой записи.
Mû Mbana открывает третье направление. Этот музыкант из сообщества баланта сам строит инструменты и работает с simbi, bënsuni, голосом и перкуссией. В IÑÉN длинные песни разворачиваются с необычной неторопливостью. Название альбома на языке браме означает одновременно «десять» и «две руки», поэтому в центре замысла оказывается мастерство рук.
Включите «Dimokracia». Политическое название наводит на мысль о громком публичном гимне, но звучание остается сдержанным. Голос и резонанс щипковых струн зовут к размышлению, а не к мобилизации. «Kudjer di Tira» длится больше восьми минут и предлагает вслушиваться в тембр и повторения вместо того, чтобы выхватывать короткий экзотический образец.
Эти три маршрута — балафон, танцевальный ритм и современная авторская песня с самодельными инструментами — связаны, но не взаимозаменяемы. Ни один из них не может представлять все местные варианты и особенности, связанные с гендером или событием у баланта.
Манджак, пепель, манканья и северные маршруты
Северо-запад Гвинеи-Бисау богат историей сообществ манджак, пепель и манканья, а также баланта и других народов. Старые колониальные источники часто описывают церемониальные предметы и общественный уклад языком, который запирает людей в прошлом. Разговор о современном исполнении должен начинаться с нынешних названий и признанных носителей традиции.
Музыка манджак включает песни, танцы, перкуссию и церемонии, доступ к которым зависит от конкретного события. Публичная сценическая постановка не доказывает, что любую связанную с ней церемонию или материальный объект разрешено записывать и воспроизводить. Самая надежная отправная точка — исполнитель, чье имя известно, и выступление в разрешенном контексте.
Культурная жизнь пепель тесно связана с Бисау и районом Биомбо, но близость столицы не должна стирать отдельную идентичность. Сообщества манканья также живут по обе стороны современных границ и в городах. Инструменты могут быть общими, тогда как репертуар и право распоряжаться им остаются у конкретных сообществ.
Документация Sons da Tradição с исполнителями манджак, баланта-брасса и биджого полезна тем, что не смешивает эти три традиции. Названия сообществ важнее общего списка инструментов: они указывают на людей, которые наделяют каждый звук смыслом.
Для первого знакомства выберите Iva E Ichi — «Mentchi Mandjaco». Эта запись не представляет все случаи исполнения у манджак, но дает слушателю имя исполнителя и название, не оставляя северо-запад безымянной культурной зоной.
Восточные и южные маршруты пересекают границы
Бафата и Габу связаны с мирами мандинка и фула, которые простираются через Сенегал, Гамбию, Гвинею и Мали. Кора, хвалебное пение, исламская религиозная жизнь и танцевальные репертуары распространяются по всему региону. Гражданство Гвинеи-Бисау вполне совместимо с более широкой культурной историей.
Djambadon — один из примеров танцевального маршрута, связанного с мандинка. Его не следует объявлять исключительной собственностью одной нации или описывать во всех странах одинаково. Самый надежный ориентир — конкретное исполнение с названными местом и музыкантами.
Такое знакомство предлагает Nino Galissa — Djambadon. Galissa вырос в Габу в наследственной традиции игры на коре у мандинка, а альбом привязывает восточный маршрут к работе конкретного автора, а не к расплывчатому жанровому ярлыку. Для знакомства с современной линией фула добавьте mamadou barry fula — «Jama Guinée Bissau». Эти записи выполняют разные задачи: первая ведет через кору и целый альбом, вторая дает традиции фула собственное современное публичное представление.
В Кинаре и Томбали живут баланта, беафада, налу и другие сообщества; здесь же сохраняется память об освободительной борьбе и трансграничном движении. «Luciana» Lilison di Quinara — небольшой, но важный знак популярной музыки: юг представлен в современной звукозаписи конкретным артистом, а не только этнографическим описанием.
Религиозный звук также меняется вдоль этих маршрутов. Мусульманская декламация и религиозное пение, католическое и протестантское богослужение, духовные практики общин подчиняются разным текстам, авторитетам и разрешениям. Нельзя выводить религию из этнического обозначения, а публичная молитва не становится автоматически материалом для повторного использования.
Бижагош — архипелаг, а не один остров
Туристический язык часто превращает Бижагош в нетронутый рай. Эта формула стирает населенные общины, труд, политику, транспортные сложности и современные перемены. Бубаке, Болама, Оранго, Уно, Каньябаке, Формоза и другие острова необходимо рассматривать по отдельности.
На Оранго община Angagumé хранит память об Okinca Pampa, правительнице, связанной с сопротивлением португальской власти и переговорами с ней. В 2023 году восемь молодых женщин под руководством Sabado Pereira исполнили развернутое представление о ее деяниях. Пение, устный рассказ, погремушки, крики и движение поддержала более многочисленная женская группа.
Это не просто песня о королеве. Через исполнение женщины воплощают историческую власть. Представление связано именно с Angagumé и не может быть вынесено из этого контекста как общая музыка всего народа биджого.
На Уно bombolom — большой горизонтальный щелевой барабан из выдолбленного ствола, по которому бьют палками. Члены общины описывали его как призыв: люди прекращают свои занятия и собираются. По функции он ближе к общественному сигналу, чем к концертному соло.
Танцы в масках могут изображать животных и требовать огромной физической выносливости. Долгие танцевальные действия поддерживают пение по принципу «призыв — ответ», хлопки, погремушки и перкуссия. Некоторые из них связаны со взрослением и включают закрытое знание. Описание публичного звучания не дает права раскрывать практические подробности ритуала.
Согласие определяет, что можно услышать
Этномузыкология сохранила выдающиеся записи, но вместе с тем воспроизводила колониальные привычки присвоения. Микрофон не становится этичным оттого, что его владелец восхищается музыкой. Разрешение должно отдельно охватывать запись, хранение, цитирование и повторное публичное использование.
Запись 2023 года на Оранго началась со встречи и разрешения общины. Это не делает открытым каждый момент на каждом острове. На Уно старейшины не позволили записывать танец плодородия. Тайная запись нарушила их решение. Получившийся файл нельзя распространять под видом открытия.
Посетители могут следовать простому правилу. Приходите на публичные события по приглашению местных организаторов. Спрашивайте разрешения до съемки и записи. Принимайте отказ без торга. Не выводите согласие женщин из разрешения мужчин и наоборот. Не загружайте церемонию в интернет лишь потому, что это уже сделал другой турист.
Такие ограничения делают путь знакомства точнее. Молчание вокруг закрытого знания — не пустота, которую кому-то предстоит заполнить; оно может свидетельствовать о живой власти общины.
