Глава 05
Шеллачные пластинки, радио, театр и создание национального песенного канона
4 минут чтения
Шеллак связал Кувейт с Бахрейном, Багдадом и Каиром
Первые кувейтские музыканты отправлялись в дорогу, потому что звукозаписывающее оборудование и лейблы находились в других местах. Бахрейн приобрёл ключевое значение благодаря Taha Sabry и торговым маршрутам семьи Taqi; Hamad Khalifa и Abdullah Fadalah записывались там, иногда вместе. Но карта тянулась также на север и запад. Стороны шеллачных пластинок Abdul-Latif Al-Kuwaiti для Odeon вышли в 1928 и 1929 годах после сессий в Багдаде и Каире; ему аккомпанировали музыканты, среди которых исполнитель на мирвасе Saud Al-Mukhayta.
Эту географию позволяют услышать Jala Bel Kas и Harrak Shijuni. Кувейтские исполнения саута были зафиксированы благодаря международному лейблу и сессиям в городах за пределами Кувейта. Прежде чем игла касалась пластинки, диск, продававшийся на родине, уже нёс в дорожках несколько мест.
Dawud и Salih al-Kuwaiti открывают ещё один маршрут. Братья родились в Кувейте в еврейской семье из Басры и стали крупными исполнителями и композиторами иракской музыки: Dawud как певец и удист, Salih как скрипач и композитор. Запись Akhadhuhu mini Urah, которую исполняет Dawud и сочинил Salih, принадлежит истории иракской песни; вместе с тем детство и раннее становление её музыкантов связывают её с Кувейтом. Их история не укладывается в канон, построенный вокруг одной границы или одной религиозной общины.
Шеллак ограничивал длительность и частотный диапазон. Исполнители сокращали вступления и выбирали фрагменты, помещавшиеся на одну сторону. Сегодня по поверхностному шуму слушатель узнаёт возраст записи, но когда-то пластинка была современной технологией: она отделила песню от комнаты и позволила снова и снова сравнивать исполнения.
Положение музыкантов в этом бизнесе могло быть неустойчивым. Они не всегда получали справедливую плату и сохраняли права на каталог. Звукозапись одновременно создавала общественную память и рынок.
Radio Kuwait дало архиву национальный адрес
Официальное вещание Radio Kuwait началось в 1951 году. Станция приглашала исполнителей, записывала репертуар и приносила в дома песни, прежде связанные с самрой, морским трудом или женскими свадебными пространствами. Она также вошла в широкий арабский мир радио, где вкусы формировали станции Каира, Бейрута, Багдада и стран Залива.
Hamad Khalifa стал постоянным голосом радио. Его работа наряду с Saud Al-Rashed, Awadh Dokhi, Abdullah Fadalah и Mahmoud Al-Kuwaiti закрепила за этим поколением статус национально значимых музыкантов и сохранила их имена. Повтор в эфире закрепил одни версии прочнее других.
Радио не просто сохраняло. На то, что могло прозвучать, влияли техника работы с микрофоном, продолжительность программы, язык ведущих и цензура. Радиоверсия представляет собой новое исполнение, а не прозрачное окно в старое собрание.
Awadh Dokhi соединил глубину моря с мощью радиоголоса
Awadh Dokhi работал ныряльщиком и прославился глубоким голосом, которому были подвластны морская песня, саут, самри, танбура, романтический репертуар и национальная песня. Такая широта делает его одним из главных проводников в музыку XX века.
Согласно биографическим рассказам, Ya Man Hawahu A'azzahu wa Adhallani стало его первым выступлением на радио. Послушайте, как знаменитый арабский текст ложится в голос кувейтского эфира. Sout al-Sahara демонстрирует силу, принёсшую певцу это прозвище. As'al al-Ushaq движется к романтической песне, не отказываясь от орнаментики.
Al-Fajr Nour Ya Salam связано с обретением независимости в 1961 году. Национальная песня легко превращается в церемониальный фон, но голос Dokhi сохраняет личное начало. Микрофон передаёт и публичное заявление, и живую фактуру голоса певца, сформированного старыми репертуарами.
Для независимости было недостаточно гимна
Независимость Кувейта в 1961 году и позднейшая культура Национального дня способствовали появлению песен, школьных представлений и оперетт о современном государстве. Нефтяная экономика вызвала стремительное развитие городов и общественных институтов. Музыка помогала эмоционально осмыслить это преобразование.
Национальный репертуар обращается к морскому труду, правителям, единству, войне и восстановлению. Он способен рождать подлинно общее чувство, одновременно сглаживая социальные различия. Детский хор, воспевающий страну, представляет сценический гражданский идеал, а не реальную жизнь всех граждан и резидентов страны.
Иракское вторжение 1990 года и освобождение 1991 года породили ещё один пласт патриотических песен и телевизионной памяти. Эти произведения принадлежат пережитой травме, изгнанию, сопротивлению и возвращению. Их нельзя использовать как эффектный переход без бережного отношения к истории.
Shadi Al-Khaleej превратил оперетту в публичный архив
Shadi Al-Khaleej, сценическое имя Abdulaziz Al-Mufarrej, стал крупным исполнителем национальных и поэтических произведений. Большие оперетты объединяли композиторов, поэтов, солистов, хоры, детей, костюмы и телевидение в ежегодную форму публичной истории.
Начать удобно с Qissat Watan, чей масштаб совершенно отличается от саута. Вместо уда и двух мирвасов на вечере самра слушатель встречает сценическое национальное повествование. Sana Al-Kharraz и другие певицы занимают в этом мире важное место, не позволяя оперетте превратиться в шествие мужских голосов.
Смотрите не патриотическую нарезку, а полный фрагмент с указанием участников. Имена, год и постановочный контекст показывают, кто создавал общественную память.
Театр изменил то, как песня раскрывает персонажа
Влиятельная театральная и телевизионная культура Кувейта сделала песни частью диалога, комедии, детских представлений и рамаданских сериалов. Актёры могли становиться певцами на время сцены, а композиторы писали с учётом характера, хора и визуального ритма. Национальная оперетта предлагает один сценический путь в эту гораздо более обширную индустрию. Полная история театра потребовала бы разбирать постановки, композиторов и исполнителей работу за работой.
