Capítulo 05
La circulación por el mar Rojo sin el cliché del cruce de caminos
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Yibuti se encuentra en Bab el-Mandeb, donde el mar Rojo se une al golfo de Adén. La geografía importa, pero «cruce de caminos» puede convertirse en un atajo perezoso que sustituye a la historia. La música no llegó flotando por sí sola desde todas las direcciones. Marineros, estibadores, comerciantes, soldados, migrantes, trabajadores de la radio, operadores de salas de cine y vendedores de discos transportaron sonidos concretos en momentos concretos.
Adén está lo bastante cerca para mantener vínculos cotidianos
Las conexiones con Yemen, y especialmente con Adén, han incluido el comercio, la familia y el trabajo, además del cambio político. La canción árabe, el repertorio de oud, la percusión, la música de cine y la radio pudieron incorporarse a la escucha yibutiana por estas rutas. El movimiento también se produjo en sentido contrario. El público portuario nunca se limitó a recibir una «influencia árabe» acabada; los oyentes seleccionaron, adaptaron y combinaron lo que oían.
El oud puede aparecer en una canción íntima o en conjuntos más amplios. El dumbek y otros tambores de copa afines pueden articular un patrón nítido dentro de arreglos eléctricos. Sin embargo, el supuesto origen de un instrumento no explica una interpretación yibutiana. Escuche la afinación, la colocación rítmica y la función que desempeña junto a la guitarra, el teclado y las lenguas locales.
El cine indio entra por los oídos y las voces
Integrantes de Groupe RTD han citado los estilos vocales indios y de Bollywood como parte de su mundo de escucha. En el álbum, esa conexión puede oírse en contornos melódicos amplios y una proyección vocal dramática, pero no debe convertirse en un juego de identificar una fuente extranjera para cada frase.
Asma Omar y Hassan Omar Houssein aportan su propio fraseo a canciones nutridas por tradiciones de escucha diversas. El resultado no es mitad somalí y mitad indio. Es un arreglo de banda yibutiano, creado por músicos para quienes el cine indio era uno de tantos vocabularios disponibles.
El reggae vive en la guitarra, no en una etiqueta
La guitarra a contratiempo de Abdirazak Hagi Sufi convierte la música jamaicana en una referencia audible. En una primera escucha de «Uurkan Kaadonaya», siga solo la guitarra. Sus figuras secas abren huecos alrededor de la voz y el bajo. Escuche después cómo el teclado llena o respeta esos huecos. Llamar reggae a toda la pieza ocultaría más de lo que revela; lo preciso es oír la función de raíz reggae que cumple la guitarra dentro del arreglo.
La misma regla se aplica al funk y al jazz. El saxofón de Mohamed Abdi Alto puede presentar una articulación jazzística, pero la canción no es un estándar de jazz. Una línea de bajo puede emplear una repetición propia del funk sin convertir el repertorio en música estadounidense. Los músicos combinan técnicas porque les resultan útiles.
La migración cambia el público
Hay oyentes y músicos yibutianos en Francia, Canadá, Estados Unidos, los Estados del Golfo y los países vecinos del Cuerno de África. La circulación diaspórica puede conservar el repertorio de bodas, ampliar el público de las canciones en lengua somalí y generar nuevas producciones de rap o electrónica. También puede fomentar una etiqueta nacional simplificada que encaje en las categorías de las plataformas.
Cuando escuche a un artista de la diáspora, sitúe su trayectoria con precisión. ¿Nació el músico en Yibuti, se crio allí, tiene una conexión familiar o simplemente emplea un género regional? ¿Dónde se realizó la grabación y para qué público? La relación concreta es más interesante que una vaga afirmación de fusión global.
