Capítulo 07
Veinticuatro interpretaciones para recorrer la música libanesa
7 minutos de lectura
La secuencia comienza con la radio y el teatro de festival, y después recorre la poesía pública, las primeras grabaciones, la guerra, las comunidades religiosas, las voces de los campos palestinos y el Beirut contemporáneo. Cada entrada nombra una grabación o interpretación que puede escucharse íntegra.
1. Fairuz — `Nassam Alayna el-Hawa`
Escuche la voz concentrada frente a la orquestación de los Rahbani. La asociación de la canción con la partida y el regreso creció con la escucha repetida en los hogares.
2. Fairuz y los hermanos Rahbani — *Lebanon: The Baalbek Folk Festival*
Dos pistas largas conservan dabke escenificado, canciones y un número final. Es teatro moderno de festival, no una grabación aldeana anónima.
3. Wadih El Safi — `Andak Bahriya`
Su tenor de largo aliento crea otro ideal vocal libanés. Siga el inicio cercano al mawwal y el paso a la canción.
4. Tony Hanna — `Mijana`
La emisión enérgica de Hanna lleva un estribillo de raíz aldeana a la grabación comercial. Escuche cómo la respuesta recurrente convierte el lucimiento solista en pulso social.
5. Sabah — `Aal Bessata`
La dicción brillante y el control rítmico revelan un personaje estelar construido mediante la técnica. Compare su entrada orquestal con la de Fairuz.
6. Zaghloul al-Damour y Moussa Zgheib — el duelo de zajal de Beit Mery (1971)
Dos compañías, sus coros y un público numeroso sostienen una discusión pública completa. La grabación conserva las pausas, las réplicas y el juicio de la multitud que los fragmentos breves eliminan.
7. Ziad Rahbani — *Bil Afrah* (1977)
El piano, la armonía del jazz y la composición popular complican la imagen pastoral de los Rahbani. Escuche el álbum como una obra de autor íntegra.
8. Muhyiddin Ba'yun — `Taqsim Sikah` (grabado hacia 1928)
El disco de goma laca de Baidaphon, grabado en ambas caras, hace audibles los comienzos del mundo discográfico de Beirut mediante el buzuq, el ataque de la púa y silencios medidos.
9. Issam Hajali — *Mouasalat Ila Jacad El Ard* (1977)
Grabado durante el exilio y distribuido en una minúscula edición en casete, el álbum conecta canción acústica, colores del jazz y el entorno político palestino y de izquierdas de los años de guerra.
10. Marcel Khalife — `The Passport` (1983)
El poema de Mahmoud Darwish y el virtuosismo del oud convierten la documentación y el despojo en argumento musical.
11. Katibeh 5 — *Welcome to the Camps* (2006)
Raperos palestinos del Líbano describen la vida en los campos con sus propias voces. El título se dirige a un público ajeno a las condiciones que se narran.
12. Osloob — *Free Scene* (2013)
El rap en árabe se encuentra con el oud, la guitarra y la flauta en una red de colaboradores identificados. La producción proyecta hacia fuera la trayectoria nacida en el campo sin borrar el lugar donde comenzó Osloob.
13. Coro de la Universidad Antonina — *Les Melodies Maronites, Volume I* (2011)
Directores, solistas y créditos institucionales identificados presentan el repertorio maronita como práctica viva, no como atmósfera antigua y anónima.
14. Hermana Marie Keyrouz — *Chant Byzantin* (1989)
Una voz melquita libanesa abre una ruta bizantina distinta del sonido maronita. Siga la ornamentación rápida y el control sostenido de las cadencias.
15. Adiss Harmandian — `Nouné`
Escuche la canción popular en armenio occidental como parte de la historia discográfica de Beirut. La melodía vocal directa y el color de la banda de baile abren la vida de una comunidad sin reducirla a una atmósfera de duduk.
16. Abeer Nehme — *Aroma of My Prayer* (2009)
Nehme transita entre repertorios cristianos siríaco-ortodoxos, maronitas, bizantinos y armenios. Escuche cada tradición como una práctica identificada, no como un ambiente sagrado indiferenciado.
17. Soapkills — `Herzan`
La electrónica minimalista y una voz árabe en primer plano abren el Beirut de posguerra. El espacio de la producción es activo, no vacío.
18. Mashrou' Leila — `Fasateen`
El violín, el ritmo de rock y la letra en árabe convierten las expectativas matrimoniales en una canción de rock independiente para el espacio público. Escuche el arreglo antes que la historia de censura.
19. `A` Trio — *Music to Our Ears* (2011)
Mazen Kerbaj, Sharif Sehnaoui y Raed Yassin improvisan sin montajes ni sobregrabaciones. El soplo de la trompeta, la guitarra preparada y el contrabajo construyen la forma a partir de la textura.
20. The Wanton Bishops — `Sleep with the Lights On`
Los riffs de blues rock ofrecen un itinerario beirutí en inglés. La influencia se vuelve local a través de la práctica de la banda, no de una ascendencia inventada.
21. Nancy Ajram — `Ah W Noss`
El pop árabe mayoritario aparece mediante una melodía concisa, el oficio escénico propio de la era del vídeo y un enorme público transnacional.
22. Najwa Karam — `Ma Fi Nom` (2011)
El potente ataque de Karam en dialecto libanés entra en una corriente mayoritaria distinta del pop compacto de Ajram. La percusión y los ganchos repetidos hacen que la fuerza vocal forme parte del arreglo bailable.
23. El Rass — *Sikkat al-Rouh* (2025)
Once pistas y varios colaboradores regionales convierten el rap árabe en un campo de pensamiento político, fe, duda y juego formal.
24. Yasmine Hamdan — *I remember I forget / Bansa wa Betzakkar* (2025)
El recorrido termina con diez pistas en las que el dialecto, la memoria y la colaboración electrónica conforman un álbum anclado en el presente, no un ejercicio de nostalgia por Beirut.
Un itinerario práctico en seis paradas
En Beirut, comience por la programación actual de Metro al-Madina o de otro espacio identificado que siga activo, y siga después al artista en vez de dar por sentado un género permanente. Visite una tienda de discos o un archivo con preguntas precisas sobre catálogos, y recurra a las instituciones culturales armenias de Bourj Hammoud para seguir un itinerario centrado en esa comunidad.
Consulte la temporada oficial de Baalbeck antes de viajar a la Bekaa. Añada Beiteddine o Byblos al recorrido solo cuando exista un programa actual. Para el zajal y el dabke, elija actos públicos anunciados en la localidad correspondiente; las bodas privadas y las ceremonias religiosas no ofrecen por defecto acceso turístico.
1. ¿Cómo suena la música libanesa?
Incluye canción culta basada en el maqam, el teatro de Fairuz y los Rahbani, poesía zajal, ataba, dabke, canto sagrado, repertorios armenios y palestinos, pop árabe, rock, electrónica y rap.
2. ¿Por qué es tan importante Fairuz?
Su voz, la escritura y la orquestación de los hermanos Rahbani, la repetición radiofónica y el teatro de festival crearon canciones escuchadas en el Líbano, el mundo árabe y la diáspora. Es una figura central, pero nunca trabajó sola.
3. ¿Qué es el zajal?
El zajal es poesía coloquial recitada o cantada. Las compañías poéticas libanesas escenifican desafíos públicos con coro, pandereta, derbake y respuesta del público.
4. ¿El dabke es exclusivamente libanés?
No. El dabke es una práctica compartida por el Líbano, Siria, Jordania y Palestina, con formas e historias regionales. Un crédito útil identifica la localidad, los danzantes y los músicos.
5. ¿Qué instrumentos conviene reconocer primero?
Escuche el oud, el qanun, el nay, el violín y el riqq en el takht clásico; el mijwiz, la shabbaba, el tabl y la derbake en entornos folclóricos y de danza; después, los teclados y la producción electrónica en la música actual.
6. ¿A quién conviene escuchar además de Fairuz?
Empiece por Wadih El Safi, Sabah, Ziad Rahbani, Marcel Khalife, Yasmine Hamdan, Mashrou' Leila y El Rass. Cada figura permite conocer instituciones y públicos diferentes.
7. ¿Cómo afectó la guerra civil a la música?
Dividió Beirut, desplazó a músicos, suspendió festivales y generó emisiones partidistas, trayectorias en el exilio, sátira y nuevos archivos de casetes. No existe una sola banda sonora de la guerra civil.
8. ¿Dónde se puede escuchar música en el Líbano?
Consulte los calendarios actuales de artistas y locales en Beirut, las temporadas oficiales de Baalbeck y Beiteddine y los actos comunitarios públicos identificados. Compruebe cada anuncio, porque las condiciones económicas y de seguridad alteran los programas.
9. ¿Cuál es una buena primera grabación de Marcel Khalife?
Promises of the Storm (1983) combina oud, voz y poesía de Mahmoud Darwish en cinco pistas de amplio desarrollo. Comience por The Passport y después escuche el álbum.
10. ¿Con qué álbumes libaneses actuales conviene empezar?
I remember I forget, de Yasmine Hamdan, y Sikkat al-Rouh, de El Rass, ambos publicados en 2025, ofrecen dos rutas muy distintas: la canción electrónica y el rap árabe.
Un último regreso a la sala
La historia musical del Líbano suele narrarse mediante voces lo bastante grandes como para representar a un país. El viaje más revelador devuelve cada voz al espacio donde cobra sentido: a Fairuz, junto a escritores, arreglistas y radio; a los poetas de zajal, junto a rivales y coro; a un rapero de un campo, junto a las condiciones nombradas en el verso; a un improvisador, junto al silencio que otro intérprete deja abierto.
Después del último álbum, vuelva al duelo de Beit Mery. La velada perdura porque nadie la controla por sí solo. Un poeta propone un mundo, un oponente lo tuerce, el coro pone a prueba su métrica y el público decide si el verso ha surtido efecto. Ese acto compartido es un desenlace mejor que otro resumen nacional.
