Глава 03
Wienerlied, Dudeln и Schrammelmusik
6 минут чтения
Три тесно связанных венских названия обозначают разные вещи: область городской песни, вокальную практику и ансамблевую традицию. Они пересекаются — но именно это и составляет часть истории, а не повод слить их воедино.
Три родственных термина, три разные музыкальные функции
Эти термины часто упаковывают вместе как «традиционную венскую музыку», хотя каждый обозначает отдельную часть музыкальной жизни города.
Wienerlied
Wienerlied — широкое поле венской городской песни. Его репертуар звучал в увеселительных заведениях, винных трактирах, театрах и кабаре, выходил на пластинках и концертную сцену. Тексты пишутся на литературном немецком, венском диалекте или стилизованной городской речи; среди тем — любовь и смерть, юмор, жизнь квартала, выпивка, ностальгия и критика самой Вены.
Это не застывшая категория. Сегодняшние исполнители цитируют старый репертуар, пишут новые песни, соединяют диалект с поп-музыкой или экспериментальной фактурой и спорят с сентиментальным образом жанра.
Dudeln
Dudeln — венская вокальная практика с орнаментированным слоговым или бессловесным пением. Она родственна более широкому явлению йодля, но не тождественна ему. Если принимать любой переход в высокий регистр за одну и ту же альпийскую технику, исчезнут местная терминология и история исполнения.
Певец может использовать Dudeln внутри Wienerlied, однако эти слова не означают одно и то же. Первое называет вокальную практику, второе — более широкую область городской песни.
Schrammelmusik
Schrammelmusik выросла из истории и дальнейшего влияния ансамблей, связанных с братьями Шраммель. Слово может обозначать репертуар, состав инструментов, стиль и позднейшие переосмысления. В документированных исторических составах встречались скрипки, кларнет в строе соль (G), Kontragitarre, а позднее разные виды Schrammelharmonika; со временем составы менялись.
Kontragitarre легко узнать по дополнительным басовым струнам, расширяющим диапазон инструмента. В ансамбле она даёт плотность аккордов и подвижную басовую основу, над которой две скрипки могут петь, делать резкие акценты и по очереди вести мелодию. Кларнет в строе соль высветляет верхний регистр и вплетается в линии смычковых. Schrammelharmonika относится к семейству аккордеонов: в поздних составах она добавляет ещё один источник дыхания, пульса и гармонической окраски.
Ни один состав не определяет всю традицию. Современные группы могут сохранять остроту скрипок и насыщенный бас гитары, меняя вокруг них духовые, аккордеонные и ударные краски. Роланд Нойвирт, Эрнст Молден, Сигрид Хорн, Wiener Blond и другие исполнители по-разному относятся и к унаследованным названиям. Новые песни, аранжировки, юмор и спор не свидетельствуют об утрате идентичности; напротив, благодаря им эта музыкальная область остаётся живой.
Разберите одну аранжировку снизу вверх
Начните не с мелодии, а с самой низкой непрерывной партии. Kontragitarre совмещает аккордовую атаку с движением баса, давая ансамблю одновременно опору и направление. Две скрипки над ней вовсе не обязаны звучать единым блоком: одна ведёт тему, другая отвечает, дублирует, украшает или заостряет ритм. Кларнет или гармоника входят как тембровая краска, контрапункт или источник подъёма. Стоит разделить эти функции слухом — и ансамбль перестаёт быть одним сплошным ностальгическим тембром.
Теперь добавьте голос. В Wienerlied диалект определяет длину и вес слогов; комический эффект может держаться на едва заметной задержке, а тёмный куплет — приближаться к речи. С Dudeln задача снова меняется: дыхание, регистр и орнамент способны вытеснить словесный смысл на второй план. Сравните два исполнения одного или близкого репертуара и отметьте, что изменилось: темп, тональность, состав, манера пения, порядок строф, соотношение текста и сопровождения. Это говорит о стиле больше, чем слова «очаровательная», «меланхоличная» или «старовенская» музыка.
Три маршрута по городской песенной культуре
Начните с Агнес Палмисано — «Dudler für an Uhudler». Быстрые переходы между регистрами и орнаментированные слоги позволяют услышать Dudeln как особую вокальную практику, а не декоративный синоним йодля. Заметьте, где певица переходит от слов к вокализам, как распевы ложатся на сопровождение и как дыхание формирует фразу, которая на бумаге может показаться совсем лёгкой.
Затем послушайте Германа Леопольди — «In einem kleinen Café in Hernals». Фортепиано, мелодия и выверенный ритм текста переносят венское эстрадное мастерство в небольшой, соразмерный человеку зал. Запись неотделима от судьбы самого Леопольди — еврейского австрийского артиста, пережившего заключение, изгнание и возвращение; подробнее об этом говорится в главе 05. Пока же начните с песни: услышьте, как сопровождение оставляет место вокальной строке, а камерная сценка превращается в театр для широкой публики.
Современный маршрут продолжите сравнением Сигрид Хорн — Nest и Эрнста Молдена — Ho Rugg. Оба автора работают с диалектом и унаследованным региональным материалом, но единого современного звучания Wienerlied у них не получается — и не должно. Слушайте тембр голоса, плотность или разреженность сопровождения, выбранную каждым степень близости. Их различия убедительнее говорят о живой традиции, чем попытка вывести единственно верный стиль возрождения.
Наконец, вернитесь к ансамблю Schrammelmusik и назовите каждого музыканта из списка исполнителей. Слушайте скрипки по отдельности, затем найдите басовое движение Kontragitarre и тембровую краску кларнета или аккордеона. Простое упражнение превращает ностальгический жанровый ярлык в слышимый труд: скрипичный штрих, дыхание, басовую опору, аранжировку и меняющийся баланс живого ансамбля.
Где путешественники могут услышать венскую городскую песню
Ищите программы Wiener Volksliedwerk, специализированные радио- и архивные проекты, небольшие театры, хойригеры и современных артистов, которые сами объясняют своё отношение к Wienerlied. Ориентируйтесь на имя исполнителя, а не на первое объявление с фотографией в сепии и словом «аутентичный».
Начать можно с Роланда Нойвирта, Эрнста Молдена, Сигрид Хорн, Wiener Blond, Wiener Brut, Мартина Шпенглера и других исполнителей, представленных в интервью и программах современной сцены. Это не окончательный канон, а примеры того, как унаследованные категории продолжают обсуждать и по-новому сочетать.
Инструменты, на которые стоит обратить внимание
Австрийскую музыку нельзя свести к одному национальному инструменту. Гораздо полезнее спросить, какую роль инструмент играет в конкретном ансамбле и месте.
| Инструмент или семейство | Где может появляться | На что обратить внимание | |---|---|---| | Скрипка | Классические, танцевальные, связанные с Шраммелем и региональные ансамбли | Мелодия, украшения, сочетания и различие между танцевальной и концертной фразировкой | | Kontragitarre | Венская городская музыка и ансамбли Schrammelmusik | Гитарные аккорды в сочетании с дополнительными басовыми струнами | | Schrammelharmonika / аккордеон | Wienerlied, народная музыка, современный кроссовер | Артикуляция мехами, басовые рисунки и меняющиеся роли в ансамбле | | Кларнет в строе соль (G) и другие духовые | Исторические описания Schrammelmusik, Harmoniemusik, духовые и народные ансамбли | Регистр, тембровый баланс и то, ведёт ли инструмент мелодию или окрашивает фактуру | | Цимбалы / Hackbrett | Альпийские и региональные ансамбли, современные эксперименты | Мерцание повторяющихся нот, ритмический напор и выбор строя | | Цитра | Домашняя, салонная, народная музыка и её образы в массовой культуре | Щипковый резонанс и различие между реальным репертуаром и кинематографическим стереотипом | | Медные и другие духовые инструменты | Деревенские оркестры, фестивали, церемониальная музыка, джаз и экспериментальные проекты | Баланс ансамбля, звучание на открытом воздухе и пересечение с популярными стилями | | Церковный орган и хор | Религиозные учреждения и концертное исполнение | Конкретный церковный, литургический или концертный контекст, а не общий ярлык «духовная Австрия» | | Электроника и ударные | Клубная музыка, звуковое искусство, джаз и гибридные проекты | То, как акустические региональные особенности трансформируются, а не просто декорируются |
Не судите о происхождении инструмента только по его названию. История изготовления и распространения аккордеонов, цитр, цимбал, кларнетов и медных духовых охватывает многие страны Европы. Местное исполнение может быть неотъемлемой частью австрийской культуры, но это не превращает сам инструмент в исключительную национальную собственность.
