Глава 03
Гуанакасте: руки маримбистов и песни с точным адресом
4 минут чтения
Маримба в Гуанакасте — одновременно большой звучащий инструмент и форма совместной игры. Ее деревянные пластины расположены над резонаторами; исполнители ударяют по ним палочками и распределяют музыкальную работу. На простом инструменте один музыкант может вести мелодию и одновременно дотягиваться до басов или неполных аккордов, поскольку места для третьего исполнителя хватает не всегда. У хроматической маримбы другая клавиатура и другой репертуар. Техника определяется имеющимся инструментом, числом музыкантов и поводом.
На что обратить внимание при прослушивании
Послушайте Ансамбль маримб и ударных UCR в Санта-Крусе. Сочиненная Jesús Bonilla пьеса «Luna Liberiana» начинается с ясного удара по дереву и мелодии, способной петь без вокалиста. В «Nostalgia en la Pampa» Ulpiano Duarte нижний регистр обретает особую эмоциональную силу. «Pájaro Carpintero», «La Garroba» и «Pianguita» показывают, как региональная программа переходит от паррандеры, пасильо и болеро к дансону, танцу и вальсу, не повторяя один праздничный ритм.
Мастера, учителя и живой репертуар
История маримбы обретает конкретность через имена. Ulpiano Duarte был маримбистом, композитором и педагогом, связанным с исполнительской школой Санта-Круса. Jesús Bonilla создавал произведения, вошедшие в концертный и региональный репертуар, включая «Luna Liberiana», «El Sabanero» и «Una fiesta en Liberia». Авторство «Punto Guanacasteco» приписывают Leandro Cabalceta. Héctor Zúñiga сочинял песни и пьесы, среди которых «Amor de temporada» и «El huellón de la carreta». Такие ансамбли, как Marimba Diriá, распространяли эти произведения в записях.
Яркая атака инструмента порой подталкивает авторов ограничиваться зрительными образами: тропическое дерево, красочные костюмы, улыбающиеся танцоры. Но исполнительство куда требовательнее. Услышьте, как дублируется мелодия, где басовая фигура предвосхищает долю, как тремоло продлевает ноту, которая иначе сразу угасла бы, и как ударные превращают салонную пьесу в музыку общего танца. Следите за руками. Распределение партий составляет часть звучания.
Основанная в 1978 году программа UCR в Санта-Крусе соединяет исполнительство, обучение и исследования. Она подготовила молодых музыкантов, собрала репертуар и выпустила партитуры и записи. Это важно, потому что устная передача и нотная фиксация не противостоят друг другу. Партитура может сохранить одну версию, а исполнитель по-прежнему способен изменить артикуляцию, сопровождение или последовательность для конкретной встречи.
Guadalupe Urbina дает месту заговорить
Гуанакасте не менее убедителен в камерном масштабе. Guadalupe Urbina пишет песни, в которых названия мест, домашний труд, женский опыт и региональная речь становятся художественным материалом. Начните с «De Guaitil a San Vicente». Уже название прокладывает путь между общинами, известными ремеслами и местной историей. Затем послушайте «Agosto azul», «Casa Bilo» и «Al Menudeo». Ее голос и гитара не имитируют праздник маримбы. Они создают авторский Гуанакасте: вдумчивый, политически чуткий и населенный конкретными людьми.
Вот почему ярлык «фольклорная музыка» бывает неудобен. Под ним могут подразумеваться унаследованные танцевальные мелодии, сочиненные произведения, которые принято считать традиционными, сценические ансамбли, песни устной традиции или новые сочинения, выросшие из регионального знания. Урбина — автор, а не безымянный проводник. Бонилья и Дуарте — композиторы. Маримбисты создают аранжировки. Сельский репертуар жив, потому что люди выбирают, обучают, меняют и исполняют его.
За пределами привычного образа провинции
Музыка Гуанакасте связана с Никарагуа и остальной Центральной Америкой, а нынешнее население провинции не замкнуто в старой скотоводческой картине. Туризм, миграция, университеты, фестивали и цифровые медиа изменили и состав исполнителей, и то, кому удается быть услышанным. Ансамбль маримбистов в прибрежной гостинице может быть искусным, однако это не должно становиться единственным контекстом, в котором приезжие знакомятся с инструментом. Общинные праздники, школы и региональные ансамбли раскрывают другие отношения между музыкантами и слушателями.
То же относится к Punto Guanacasteco, который часто представляют национальной танцевальной эмблемой. Сценическая версия может доставить удовольствие, но один хореографический номер не объяснит ни технику провинциальной маримбы, ни авторскую песню, ни пасильо, болеро, паррандеру и повседневные слушательские привычки. Пусть он станет лишь одним пунктом более длинной последовательности.
С чего начать в Гуанакасте
Центром музыкальной поездки сделайте Санта-Крус, где университетский ансамбль и программы музыкального образования служат самой надежной институциональной опорой. Проверяйте календарь UCR Sede de Guanacaste, чтобы найти концерты и мастерские. В Либерии изучайте муниципальные и провинциальные культурные программы июльских праздников, но уточняйте актуальный состав участников. В Никое, Каньясе и соседних городах маримба, духовой оркестр и симаррона могут звучать во время гражданских и религиозных торжеств. Контекст события важен: парад, концертный зал и танцевальная встреча извлекают из одних и тех же инструментов разную музыку.
Возьмите с собой три записи: «Punto Guanacasteco» ансамбля Marimba Diriá, «Nostalgia en la Pampa» ансамбля UCR и «De Guaitil a San Vicente» Guadalupe Urbina. Вместе они переводят внимание от эмблемы к технике, а затем к голосу конкретного человека.
