Глава 03
Свадьбы, танцы лицом друг к другу и работа скрипки
4 минут чтения
Кипрская свадьба с помощью музыки упорядочивала время задолго до первого общего танца. Песни могли сопровождать одевание, бритье, благословение, уход и прибытие. Инструменталисты вели процессию или следовали за ней. Во время пира танцевальные сюиты организовывали участие гостей: кто выходит, кто напротив кого встает, кто показывает мастерство и когда церемониальная последовательность уступает место общим танцам.
На что обратить внимание при прослушивании
Вот почему выражение «традиционная кипрская свадебная музыка» слишком широко, чтобы быть полезным. Одна и та же мелодия меняет функцию при переносе из процессии на сцену. Пятиминутная запись не воспроизведет всей второй половины дня с ее музыкальными сигналами, ожиданием, едой, разговорами и повторяющимися танцами. Зато она может научить слышать работу ансамбля.
Карсилама — последовательность, а не один нечетный размер
Карсиламу часто представляют через размер 9/8. Метр важен, однако сводить танец к счету девяти пульсаций — значит упустить его общественное устройство. На Кипре танцы лицом друг к другу могут образовывать связанные последовательности, а практики греков-киприотов и турок-киприотов различаются. Танцоры согласуют пространство, осанку и ответные движения. Музыканты подстраивают длительность под зал.
Попробуйте по-разному сгруппировать доли размера 9/8, а затем перестаньте считать. Следуйте за самым акцентированным шагом. Услышьте, как скрипка украшает мелодию над этим пульсом, а лютня или перкуссия стабилизирует фразу. Хороший музыкант способен ясно удерживать рисунок, откладывая мелодическое разрешение. Это напряжение дает танцорам возможность воплотить метр в движении.
К семейству сиртос относятся более плавные танцы с движением цепочкой или линией, тогда как названием суста обозначают танцы с собственными региональными и общественными вариантами. Эти названия распространены по всему грекоязычному и восточносредиземноморскому миру, но кипрское исполнение определяется музыкантами, местностью и поводом, а не словарной статьей о танце.
Скрипка ведет, наблюдая
В официальном концерте лидерство может быть записано в партитуре. На свадьбе оно часто передается через зрительный контакт и знание движений. Скрипач следит за танцорами и другими музыкантами. Фразу могут повторить, потому что танцорам нужно больше времени. Украшение способно подать сигнал к повороту. Долгая нота приостанавливает движение перед следующим рисунком.
Лютнист делает гораздо больше, чем просто аккомпанирует аккордами. Чередующиеся штрихи создают движущую силу; басовая линия обозначает гармоническое направление; короткие ответы подталкивают скрипку. Ударные могут быть небольшими, но расположение их акцентов играет решающую роль. Ложки, рамочные барабаны и другие местные сочетания ударных подчеркивают шаги, не превращаясь в стену ритма.
«Συρτός Μαυρομμάτης (Syrtos mavrommatis)» Monsieur Doumani полезен здесь тем, что предлагает следить за формой, а не искать древний оригинал. Услышьте, как повторение оживляет форму. Каждый новый повтор может отличаться артикуляцией, регистром или плотностью инструментальной фактуры.
Сценическая подача изменила танец
Фольклорные ансамбли перенесли деревенские танцы в театры, на телевидение и культурные фестивали. Сценическая постановка сделала репертуары видимыми и доступными для обучения, но вместе с тем сократила последовательности, стандартизировала костюмы и закрепила хореографию, которая прежде свободнее отвечала пространству. Организации турок-киприотов, в том числе HASDER, и культурные объединения греков-киприотов стали важными хранителями, хотя их репертуары и институциональные истории не тождественны.
Телевидение усилило этот эффект. Камера поощряет симметрию и отчетливое начало. Свадебный музыкант может, напротив, ценить умение продолжать играть, наблюдать и подстраиваться. Ни один из этих контекстов не является автоматически более аутентичным. Они решают разные задачи.
Для содержательного сравнения посмотрите одну сценическую карсиламу в исполнении названного ансамбля и одно продолжительное бытовое исполнение с указанными музыкантами и местом. Спросите, что сцена проясняет, а что скрывает. Затем вернитесь к аудиозаписи и проверьте, удается ли по акцентам и длине фраз представить движение.
У инструментов есть биографии
Истории кипрских инструментов связаны с перемещениями. Скрипка может принадлежать местному музыканту, но быть изготовлена в другом месте. Устройство лютни связывает островную практику с соседними регионами. Звукоусиление меняет баланс: скрипке уже не приходится так же пробиваться через шумный зал; звукосниматель делает атаку лютни агрессивнее; в фолк-роковой аранжировке появляются ударная установка и электрический бас.
Исполнитель важнее перечня национальных инструментов. Два скрипача могут по-разному повести танец, исполняя одну и ту же мелодию. Один предпочтет густую орнаментику, другой — широкое кантиленное звучание. Поэтому полезны конкретные понятия: атака смычка, очертания фразы, пульс, взаимодействие, громкость и связь с танцорами.
