Глава 07
Двадцать четыре записи и исполнения из Ирака
8 минут чтения
Следующая последовательность не является рейтингом и не претендует на охват всех общин. Она построена как путь: крупная форма макама, городская песня, общинные и региональные маршруты, инструменты, история звукозаписи и несколько современных сцен. Не теряйте из виду версии и даты. Если стриминговый сервис предлагает лишь сборник, ищите исполнителя и точное название, прежде чем довериться году на экране.
1. Muhammad al-Qubbanji — «Al Jawqa Al Iraqi Ara Atharihm, 1»
Начните с каталогизированного исполнения на шеллачной пластинке и дайте ему всё необходимое время. Услышьте, как кари утверждает поэтический авторитет ещё до того, как ансамбль приходит в движение. Каталог называет Yusif Zarur на кануне, Saleh Shummail на джозе и Yusif Patao на сантуре, превращая общий ансамбль в трёх различимых музыкантов. Поверхностный шум принадлежит старому диску и реставрационной копии, а не характеру музыки.
2. Yusuf Omar — Maqam Rast
В исполнении Yusuf Omar крупная форма кажется неизбежной. Следите за сменой регистров, весом окончаний строк и ответами чалги. Не считайте минуты. Отметьте момент, когда возвращение внезапно ощущается прибытием.
3. Farida Mohammad Ali and the Iraqi Maqam Ensemble — «Maqam Hamayoun & Pastah Min Farktak Lel Youm»
Нижний регистр и ясная дикция Farida уверенно ведут ансамбль. Услышьте контраст между протяжённым макамом и более регулярной заключительной песней. Сантур, джоза и ударные не украшают её партию, а вместе с ней прокладывают маршрут.
4. Muhammad H. Jrifani and Mullah Adnan Ensemble — «Mukhalif - Maqam Iraqi»
Эта запись 1970-х объединяет ведущий голос, хор, хлопки и хашабу в сжатом документированном исполнении. Услышьте, как коллективный ответ меняет масштаб музыки. Трек также напоминает, что одно название макама может жить в разных инструментальных средах.
5. Nazem al-Ghazali — «Ya Um al-Uyun al-Sud»
Перейдите от большой формы к городской песне, которая легко распространяется на носителях и по радио. Дикция и мелодический подъём al-Ghazali остаются безошибочно иракскими, а аранжировка открыта широкой радиоаудитории. Обратите внимание, как быстро голос обретает характер.
6. Salima Murad — «Qalbu Salak»
Авторитет Murad создают вес голоса, ясность слова и способность превратить городскую песню в драму. Ищите хорошо документированную оцифровку, а не безымянную загрузку. Сохраняйте имена композитора и участников ансамбля, когда они известны.
7. Zakiya George — «Ya Bulbul al-Rawd»
Ранняя запись может отдалить певицу от слушателя, но фразировка George остаётся слышимой даже в узком частотном диапазоне. Услышьте, как сильная линия вступает на фоне ансамбля. Её ассирийское происхождение и багдадская карьера принадлежат одной истории.
8. Salima Murad with Saleh and Daoud al-Kuwaity — «Ya Sleima (Dhub wu tifatar)» (1932)
Эту раннюю композицию Saleh al-Kuwaity Murad записала с братьями в Багдаде. Слушайте компактный двухдольный цикл, скачок вокальной линии и прямое обращение рефрена. Имена исполнительницы и композитора показывают, что песня — результат совместного труда, а не безымянное наследие; позднейшее переселение братьев не отсекает её от истории иракской звукозаписи.
9. Munir Bashir — «Maqam Nahawand»
Теперь сократите ансамбль до одного уда. Первый урок — пространство. Нота угасает, тишина набирает давление, следующая атака меняет ощущение пространства. Слушайте направление плектра, тремоло и различие между украшением и структурным движением.
10. Dakhil Hassan — «Ana Gharib b-hal-balad»
Покиньте сольную сцену уда ради сельского голоса юга. Линия Hassan превращает речь в плач, не лишая слово веса. Услышьте зернистость, дыхание и удлинённый каданс, прежде чем связывать запись с обобщённым образом болот или племён.
11. Abdurrahman Kizilay — «Altin Hizma Mulayim»
Эта иракско-туркменская песня берёт начало в Киркуке, а позднее широко распространяется в Турции. Проследите за повторяющимся рефреном и устойчивым движением 10/8, затем обратитесь к туркменскому тексту. Песня, далеко разошедшаяся по миру, может сохранять точную местную принадлежность, не становясь собственностью лишь одного современного государства.
12. Daye Xeme — «Qewle Shexe Heseni Sultan e» (Ханке, 2010)
Эта публично доступная научная запись возвращает Ниневии имя езидской исполнительницы и конкретный текст. Мелодическая рецитация кевла несёт религиозное знание; это не настроение, случайно пойманное в поле. Слушайте изменения высоты голоса и темпа, соблюдая границы священного контекста, которые обозначили исполнительница и составители собрания.
13. *Iraq: Iqa'at* — «Iqa'at - Collective Improvisation»
Полностью перенесите внимание на ритм. Следите, как исполнители распределяют высокие и низкие атаки, хлопки и паузы. Коллективная импровизация — не шум вокруг пульса, а архитектура, возникающая из согласования и постоянного перераспределения партий.
14. Abdulrazzak Talal and the Mullah Adnan Ensemble — «Fann Khammari» (Зубайр, Басра)
Антология Iraq: Iqa'at называет певца и ансамбль и локализует исполнение в Зубайре. Слушайте перекличку, хлопки и коллективный эмоциональный подъём, создаваемый пятью небольшими кубковидными барабанами. Точно указанные имена и место прочно связывают этот звук с собственной музыкальной историей Басры.
15. Ali Mardan — «Katan Katana» (запись 1980 года)
Голос Mardan на сорани открывает один из главных путей к курдской песне, связанной с Ираком. Следите за компактным пульсом и словесным темпом, не превращая мелодию в пейзаж. Датированная запись надёжнее безымянного ретроспективного сборника.
16. Hassan Zirak — «Kermashan»
Записанное наследие Zirak пересекает курдские регионы. Дата цифрового релиза может относиться к современному переизданию, поэтому не используйте её как биографический факт. Услышьте сосредоточенную вокальную линию и то, как место входит через название, язык и память.
17. Ashur Bet Sargis — «Khobba d'Yimma»
В работе конкретного иракского ассирийского артиста встречаются песня на сурете и студийное звучание диаспоры. Слушайте вокальный контур и аранжировку, а не используйте трек только как свидетельство идентичности. Язык переносит память через современный студийный звук.
18. Yehezkel Hai El-Beg — «Exodus Chapter 15 Verses 1-26» (1959)
Эта запись без сопровождения сохраняет иракское еврейское библейское пение после переселения в Нью-Йорк. Отсутствие инструментов сосредоточивает внимание на тексте, мелодической формуле и дыхании. Литургический контекст имеет значение: перед нами не просто экзотическое вокальное соло.
19. SOM3A — «MA ANAM» (2025)
Современная последовательность начинается внутри Багдада. Следите за рубленой арабской подачей, паузами в бите и тем, как трек обращается к местной рэп-аудитории. Он отвечает предшествующему маршруту диаспоры, не выдавая один город или одного артиста за весь иракский хип-хоп.
20. Aseel Hameem — «Weshkali» (2026)
Голос Hameem остаётся центром компактного современного поп-сингла. Услышьте, как протяжённые слоги противостоят программируемому ритму. Иракская певица входит в современную последовательность через конкретную музыку, а не через абзац о представленности.
21. Alan Qaradaghi — «بمبەرەوە» (2025)
Каталог Qaradaghi из Сулеймании даёт современный пример курдско-иракской поп-музыки. Проследите за фразировкой на сорани и повторяющимся хуком, затем сопоставьте сжатую форму с Ali Mardan и Hassan Zirak. Различия в аранжировке и записи — часть этой истории.
22. Al Uzza — «Nasnas» (2025)
Сольный проект Hadad из Багдада возвращает блэк-метал и эмбиент внутрь Ирака. Прежде чем читать жанровые ярлыки, услышьте искажение, плотность и протяжённую атмосферу. Релиз датирован декабрём 2025 года: история музыки с электроусилением не заканчивается давним рассказом об изгнании.
23. Oger Adwar — «Wardeh» (2025)
Вернитесь в Анкаву через современную ассирийскую запись, а не безымянную общинную категорию. У голоса есть конкретные соавторы: Dawod Barkho написал текст и мелодию, Waleed Zaya сделал аранжировку. Услышьте, как язык и аранжировка с ведущими клавишными вместе занимают передний план.
24. Archive Khanah — *Coloured Cassettes* (2025)
Завершите путь в Сулеймании экспериментальным проектом, выпущенным SPACE21. Монтаж, шум, электроника и сопоставление превращают записанный материал в композицию. В финале Ирак остаётся в настоящем времени: с местной инфраструктурой и конкретными художественными решениями, а не с указанием искать что-нибудь следующее.
Практический маршрут на четыре дня
День первый: услышьте крупную форму
Послушайте по одному полному макаму Yusuf Omar и Farida Mohammad Ali. К переводам обращайтесь лишь после первого прослушивания.
День второй: проследите историю багдадской звукозаписи
Двигайтесь от Salima Murad к Nazem al-Ghazali и братьям al-Kuwaity, удерживая рядом кредиты певца, композитора и ансамбля.
День третий: покиньте столицу
Послушайте Mullah Adnan Ensemble из Зубайра, Dakhil Hassan, Abdurrahman Kizilay, Ali Mardan, Daye Xeme и Oger Adwar. Маршрут пересекает южное, туркменское, курдское, езидское и ассирийское звуковое пространство, не выдавая ни одну запись за исчерпывающий портрет региона.
День четвёртый: прибудьте в 2025–2026 годы
Пройдите через SOM3A в Багдаде, Aseel Hameem, Alan Qaradaghi в Сулеймании, Al Uzza в Багдаде и Archive Khanah на SPACE21. Эти датированные записи не обещают, что сегодня вечером на площадке будет та же программа.
Для живой музыки пользуйтесь актуальными программами учреждений. В Багдаде проверяйте Iraqi National Symphony Orchestra, National Theatre и конкретные мероприятия Министерства культуры. В Басре изучайте университетские и городские культурные календари. Для Эрбиля и Сулеймании сверяйтесь с официальными фестивальными программами и списками артистов. Не считайте, что старая туристическая статья описывает сегодняшний вечер.
1. Что такое иракский макам?
Иракский макам — репертуар и исполнительская традиция, в центре которой импровизирующий кари, арабская поэзия и отзывчивый ансамбль, часто называемый чалги аль-Багдади. Полное исполнение следует узнаваемым маршрутом через мелодические и ритмические разделы; это не просто звукоряд или короткая песня.
2. Какие инструменты используются в иракском макаме?
Особенно характерны сантур и джоза, к которым присоединяются ударные: думбак, или табла, и рикк либо даф. Состав меняется в зависимости от эпохи и сцены. Важнее всего то, как инструменты отвечают кари и оформляют движение от гибкой декламации к размеренному ритму.
3. Вся ли музыка Ирака арабская?
Нет. Арабский язык занимает центральное место, но в Ираке существуют также курдские, иракско-туркменские, суретские и сирийские, армянские, езидские, мандейские и другие музыкальные пути. Иракские еврейские репертуары остаются неотъемлемой частью истории страны. Каждый путь требует точного названия языка, исполнителя, места и обстоятельств исполнения.
4. Почему иракские еврейские музыканты так важны?
Иракские еврейские композиторы, инструменталисты и певцы занимали центральное место в современной музыке Багдада, радиовещании и городской песне. Saleh и Daoud al-Kuwaity — два крупных примера. Переселение в начале 1950-х изменило место создания и памяти этой музыки, но не исключило её из иракской истории.
5. Каких иракских исполнителей на уде необходимо знать?
Jamil Bashir и Munir Bashir — основополагающие фигуры XX века. Более поздние пути представляют Omar Bashir, Naseer Shamma, Rahim AlHaj и Khyam Allami. Они очень разные, поэтому начните с одной полной записи каждого, а не с безымянной подборки уда.
6. Какая музыка связана с Басрой?
Басра особенно тесно связана с основанным на ударных исполнением хашаба, южными вокальными формами и музыкальными маршрутами, обращёнными к Персидскому заливу. Ищите названные ансамбли и датированные записи. Басрийский звук — не просто ускоренная версия багдадской музыки: групповой ритм и общественный ответ организуют его иначе.
7. Где в Ираке можно услышать живую музыку?
В Багдаде проверяйте актуальные программы Iraqi National Symphony Orchestra, National Theatre и официальных культурных учреждений. В Басре полезны события университетских программ музыкальных искусств. В Эрбиле и Сулеймании проходят фестивали и концерты. Незадолго до посещения обязательно уточните артиста, дату, площадку и условия входа.
8. Как слушать старые иракские записи?
Отделяйте исполнение от истории выпуска. Год в стриминговом каталоге может обозначать переиздание, а не исходную сессию. Не смешивайте певца, композитора, поэта, аккомпаниаторов, дату записи и дату выпуска. Поверхностный шум и узкий частотный диапазон не следует принимать за звук, к которому стремились музыканты.
9. Определила ли война современную иракскую музыку?
Войны, диктатура, санкции, вторжение и переселения изменили учреждения и жизни, но не объясняют каждый музыкальный выбор. Иракские артисты пишут также любовные песни, танцевальную музыку, абстрактные композиции, метал, хип-хоп и поп. Сначала слушайте мастерство, а историю конфликтов привлекайте там, где она действительно проясняет произведение.
10. С какой первой подборки начать знакомство с музыкой Ирака?
Выберите шесть контрастных исполнений: полный макам Yusuf Omar, Farida Mohammad Ali с ансамблем чалги, Salima Murad, Munir Bashir на уде, конкретное басрийское исполнение хашаба и одну песню на курдском или сурете. Дайте каждому прозвучать целиком, прежде чем добавлять современный поп, метал, хип-хоп и экспериментальную музыку.
