Глава 01
Четыре штата — только начало, а не вся карта
6 минут чтения
Микронезия — название и региона, и страны
Словом «Микронезия» обозначают обширный тихоокеанский регион, включающий несколько стран и территорий. Здесь речь идет о Федеративных Штатах Микронезии, обычно сокращенно ФШМ: на западе находится Яп, далее к востоку — Чуук, Понпеи и Косраэ. Это различие важно, поскольку музыку Палау, Гуама, Северных Марианских Островов, Кирибати или Маршалловых Островов нельзя без оговорок называть музыкой ФШМ лишь потому, что все эти земли расположены в более широком регионе Микронезии или рядом с ним.
Даже карту четырех штатов необходимо рассматривать подробнее. Штат Яп включает основные острова Яп и отдаленные атоллы, в том числе Улити, Волеаи, Сатавал и Ламотрек. Штат Чуук не ограничивается знаменитой лагуной: к нему относятся мортлокские, пулуватские и другие сообщества. В штат Понпеи входят атоллы, языки и история которых отличаются от понпейских, среди них Пингелап, Мвоакиллоа, Нукуоро и Капингамаранги. Косраэ — один высокий остров и один штат, но деревня, церковь, школа и диаспора и здесь создают разные музыкальные миры.
Федерация задает политическое целое. Музыка показывает, сколько разных связей оно вмещает.
Язык меняет форму песни
В песеннике Колледжа Микронезии, составленном на основе студенческих записей, переводов и транскрипций, представлены материалы на косраэнском, понпейском, пингелапском, мвоакиллоанском, сапвуахфикском, нукуороанском, капингамарангском, чуукском, мортлокском, пулуватском, сатавальском, волеаианском и япском языках, а также песни, где местные языки сочетаются с английским. Это не перечень разнообразия ради самого разнообразия. От языка зависят долгота слогов, ритмический строй, характер повторов и соотношение мелодии с речью.
Сравните короткие, укачивающие фразы косраэнской колыбельной Awowo Nimet Kom Tung с долгим путешествием по лагуне, описанным в песне на языке нукуоро Au E Sese Mai Laa Dai Denga Modu Madalama. Первая успокаивает плачущего ребенка обещанием, что мать уже возвращается. Вторую можно петь, переходя с одного островка на другой, когда ветер и птицы остаются частью окружающей картины. Перевод раскрывает тему, но темп и привычную для сообщества интонацию несут слова оригинала.
Английский входит во многие популярные песни, не вытесняя местные языки. Куплет может переходить с одного языка на другой, потому что аудитория тоже живет между ними. Такое переключение может передавать юмор, современность, близость или опыт жизни за границей. Прежде чем считать его утратой традиции, вслушайтесь.
Голос и согласованное движение нередко выполняют роль инструментов
Порой приезжие ожидают увидеть единый для страны набор барабанов, флейт и струнных. В исторических коллекциях действительно сохранились деревянные щелевые барабаны, носовые и ротовые флейты, раковины-трубы, ударные палочки, инструменты из листьев, варганы и музыкальные луки. Однако во многих важнейших представлениях ритм организуют тела и голоса: ряды танцоров, рисунки движений кистей и рук, притопы, соударение палочек, фраза ведущего и ответ группы.
В япском танце точность становится видимой еще до того, как ее можно отчетливо услышать. Группа должна согласовать позы, направление, синхронность и меру усилия. В чуукских танцах стоя и сидя исполнители выстраиваются по-разному; некоторые произведения связаны с конкретными островами или событиями. На Понпеи маршевые, женские танцы и танцы с палочками соединяют песню с коллективным движением. Иной звуковой строй создают церковные хоры, часто поющие в несколько партий и не выдвигающие инструменты на первый план.
Отсутствие большого инструментального ансамбля не означает отсутствия музыкальной сложности. Инструментом становится координация.
Церковное пение укоренилось благодаря постоянному исполнению
В периоды испанского, германского, японского и американского правления христианские миссии принесли с собой гимновый репертуар, нотную запись и новые учреждения. Однако сообщества не просто сохранили привезенные образцы в неизменном виде. Они переводили тексты, приспосабливали гармонию к местным голосам, осваивали гитару и клавишные и включали гимны в похороны, рукоположения, Рождество, благодарственные службы и обычные воскресные богослужения.
Четырехголосное пение сегодня легко услышать по всей территории ФШМ. Интересно, как прихожане уравновешивают партии, продлевают каденцию или позволяют ведущему голосу увлечь группу в следующую фразу. За записью, обозначенной одним лишь словом «гимн», могут скрываться язык, конкретная церковь, остров и повод, отличающие одно исполнение от другого.
Чуукская песня Kilisou ngeni Kot ren an tumunuei, записанная примерно в 1990 году с клавишным сопровождением, служит показательным примером современного религиозного звучания. Она не принадлежит ни нетронутому доконтактному прошлому, ни обезличенной всемирной церковной традиции. Здесь важны именно местный язык и история исполнения.
В школьных и гражданских песнях слышна общественная жизнь
В песеннике есть музыка для выпускных, спортивные кричалки, песни деревень и штатов, а также шуточные детские произведения. Они не вторичны по отношению к «настоящей традиции». Они показывают, как люди учатся действовать сообща в современных учреждениях.
Понпейская песня Doadoahk Kehlail, которую младшие ученики исполняют для выпускников восьмого класса, соединяет слова поддержки с конкретным школьным событием. В Kampare слово «Kosrae» можно заменить названием команды или именем человека, а одну строку приспособить к виду спорта. Tongom Chuuk State выражает любовь к штату словами, которые можно петь сообща. Знаменитая Sokehs Rebellion Song разворачивает историческую память в долгом, подробном понпейском повествовании.
В этих песнях гражданская жизнь, образование и привязанность к месту звучат снизу, голосами самих участников. Они также объясняют, почему на общенациональном мероприятии могут выступать несколько групп от разных штатов или островов, а не единый федеральный ансамбль.
Звукозапись изменила масштаб, но не потребность в связи со своим сообществом
Магнитная лента на катушках, кассеты, компакт-диски, радио, клавишные, гитара и цифровое распространение открывали все новые пути. Популярные баллады могли попасть с Чуука на Гуам или Гавайи. Понпейские танцевальные треки достигали диаспоры прежде, чем их успевали широко описать сторонние исследователи. Музыканты с внешних островов могли записывать песни под электронные клавишные, сохраняя в центре темы и тексты на местных языках.
Альбом Ozeky Get It On 2008 года начинается треком Intro (Chuukese Chant), а затем переходит к песням с влиянием регги, среди которых Pwan Tirow Tirow, Uwa Uwei и Nepwin Winingaj. В Ekis Keido группы PNI Nation понпейская популярная музыка получает танцевальную электронную аранжировку. Альбом Ulithian Vibes One People One Reef 2025 года соединяет песнопение, повествование, регги и заботу об окружающей среде в современном высказывании внешних островов.
Современная аранжировка сама по себе не придает треку культурной самобытности, однако местный язык, память и связь со слушателями могут сохранять силу, даже когда грув следует знакомым международным образцам.
В первый час знакомства стоит пересекать море, а не выстраивать иерархию островов
Начните с Eol Srisrik, косраэнской песни, где зеленые холмы и морские ветры связаны с культурным танцем. Затем обратитесь к записи Vela Ukokia Angi 1963 года — чуукской любовной песне в исполнении конкретного, названного в каталоге человека. После нее послушайте понпейскую Bus Ongong, детскую песню, превращающую поломку машины в добродушную насмешку.
В штате Яп сопоставьте Paliuwaei Satawal, песню о сатавальском навигаторе, и One People One Reef группы Ulithian Vibes. Первая сохранилась благодаря местной транскрипции, вторая говорит языком студийного альбома 2025 года. Завершите час песней Ozeky Nepwin Winingaj и обратите внимание, как формат популярной баллады дает простор мелодии и тембрам клавишных, обращаясь к аудитории ФШМ.
Этот час не подводит итог музыке ФШМ. Он показывает масштаб различий, которые важно не стирать при внимательном слушании.
