Глава 06
Морони, миграция и студии после обретения независимости
4 минут чтения
Историю коморской популярной музыки часто рассказывают через отъезд: артисты переселяются во Францию, альбомы выходят на зарубежных лейблах, а международные фестивали служат доказательством успеха. Этот путь реален, но Морони, Мбени, Муцамуду, Фомбони и островное радио остаются местами творчества. Миграция добавляет студии и аудитории, но не стирает места, от имени которых говорят артисты.
Maalesh выводит автора песен на первый план
Maalesh, родившийся под именем Othman Mohamed Elyas, создал гитарный репертуар на шикомори и других языках. В Wassi Wassi (2001) вошли «150 ans», «La Guerre», «Upepo», «Wangamiya» и заглавная композиция. В Yelela (2008) — «Amani», «Cherie», «Deni», «Djilele» и «Djuwa».
Начните с «Wassi Wassi», затем включите «La Guerre». Уже названия расширяют эмоциональное пространство далеко за пределы живописной островной жизни. Перейдите к «Amani» и «Djilele», чтобы услышать более поздний период. Гитара, бас, перкуссия и вокальная фразировка связывают Maalesh с популярной музыкой Индийского океана, при этом его авторский почерк остаётся самостоятельным.
Ahamada Smis превращает путешествие в творческий метод
Ahamada Smis создавал Origines на семинарах в Майотте, на Гранд-Коморе и Анжуане, в Дар-эс-Саламе, Занзибаре и Реюньоне. Он работает со слэмом, рэпом, пением и инструментами, с которыми встретился в пути. Марсель также входит в его художественный словарь.
Это миграция как композиция. Путешествие здесь не перечень влияний, добавленный задним числом: проект организуют встречи, языки и музыканты. Вслушайтесь и в ритмическую, и в повествовательную функцию голоса. Затем определите, какой инструментальный тембр приходит от того или иного соавтора, вместо того чтобы объявлять всё безликим афро-индоокеанским фьюжном.
Rahim вводит Мбени в современную поэзию
Rahim El Had, известный как Rahim, parolier du Karthala, присоединился к Mbeni Art Poésie в 2014 году. Его слэм опирается на литературу, местные легенды и современный опыт. Поэтому он становится убедительным связующим звеном между устной традицией и авторским современным исполнительством.
Эту историю продолжает Festival International Bangwe de l'Oralité. Его пятый выпуск в 2026 году объединил в Морони слэм, перформанс, обучение, выставки и обсуждение цифровой культуры. Устное искусство — не то, что существовало до звукозаписи: оно живёт в микрофонах, социальных сетях, сценическом мастерстве и семинарах.
Студии решают, что переживёт смену формата
Studio 1 Salim Ali Amir, продюсерские сети Cheikh MC, Watwaniya Production и новые независимые студии влияют на распространение музыки. Песня может пройти путь от свадебной репетиции до цифрового сингла или от деревенского объединения до телевизионного конкурса. При каждом переносе меняются длительность, аранжировка, аудитория и указание авторов и участников.
До повсеместного распространения интернета Radio Comores формировало музыкальные вкусы будущих исполнителей. Abda вспоминает, как слушал музыку на средних волнах, учился играть на гитаре в Морони, осваивал перкуссию и твараб, а затем как музыкант с Мвали гастролировал на Майотте и в Европе. В его биографии соединяются радиовещание, наставничество и миграция.
Современная сцена Морони многолика и меняется год от года
На днях музыки 2024, 2025 и 2026 годов в Морони рядом с тварабом звучали вадаха, мбиви, слэм, world music, рэп, R&B, электронная музыка и диджейские сеты, проходили танцевальные батлы. Точные программы менялись. Именно в этом суть: живую сцену нельзя навечно закрепить в неизменном списке площадок.
Перед поездкой следите за свежими объявлениями Alliance Française de Moroni, Watwaniya Production, городских властей, FIBO и MGAMIDJI, а затем проверяйте страницы артистов. Прошлогодняя программа полезна как исторический документ, но не обещает выступления того же человека на следующей неделе.
Связи с Майоттой сохраняются, а её статус назван прямо
Семейные и музыкальные маршруты пересекают границы между островами Союза и Майоттой. История дебаа связывает Анжуан и Майотту; мбиви — одна из важнейших женских форм Майотты; исполнители мгодро создали акустические и электрические версии; коморские артисты гастролируют на острове, а майоттские музыканты выступают на фестивалях архипелага.
Политические формулировки должны оставаться ясными. Майотта находится под управлением Франции, а Союз Коморских Островов заявляет на неё права. Артисты могут называть себя майоттцами, коморцами, французами, жителями конкретного острова или определять себя иначе. Ориентиром служит то, как они сами публично определяют свою идентичность; юрисдикцию следует называть там, где она имеет значение.
Альбомы M'Toro Chamou Bwé Foro, Punk Islands и M'godro Street относятся к музыке Майотты. Они ценны как материал для сопоставления с соседней сценой, но их нельзя без оговорок переименовывать в национальные релизы Комор. Это различие делает музыкальную связь убедительнее, а не слабее.
