Глава 03
Трубы, свадьбы и долгая дорога в Гучу
4 минут чтения
Публичный образ трубы в Сербии неотделим от Гучи, но эта музыка возникла в другом месте и живет на множестве других сцен. В XIX веке духовые инструменты распространялись через военные и гражданские оркестры, а затем вошли в местные праздники. В западной и южной Сербии небольшие составы приспосабливали марши, танцевальные мелодии, песни и чочек. Свадьба предъявляла высокие профессиональные требования: музыканты сопровождали шествия, возвещали обрядовые моменты, играли для танцующих, исполняли заказы и часами следили за стремительно меняющимися социальными сигналами.
На что обратить внимание при прослушивании
Драгачевский фестиваль трубачей в небольшом городе Гуча на западе Сербии проводится с 1961 года. Конкурс, массовый туризм, телевидение и позднейший мировой маркетинг «балканских духовых» придали ему огромный размах. Фестиваль прославил виртуозов и создал заметную конкурсную среду. Вместе с тем он приучил сторонних наблюдателей принимать несколько летних дней за полную звуковую картину сельской Сербии.
Услышьте оркестр, прежде чем смотреть на зрелище. Ведущий музыкант проводит мелодию и меняет ее контур форшлагами, вибрационными украшениями, нисходящими глиссандо и сменой тембра. Вторая труба отвечает терциями или ведет контрапункт. Теноры пульсируют между мелодией и басом. Короткие ноты и опережающие долю вступления тубы придают музыке пружинистость. Барабаны способны заставить ровный марш словно оторваться от земли или погнать быстрый чочек резкими дробными пульсациями. Аранжировки часто хранятся в коллективной памяти, но решающие версии создают конкретные руководители и исполнители.
Ромские музыканты — авторы этого звучания
Ромские музыканты занимают центральное место в профессиональной жизни сербских духовых оркестров, свадеб и кафан. Их искусство часто восхваляли романтическими словами, оставляя за кадром дискриминацию и нестабильный труд. Ответственный рассказ называет артистов и разбирает их мастерство. Бакия Бакич из Вране был влиятельным трубачом и руководителем оркестра; его южный стиль во многом определил конкурсную сцену. Феят Сейдич из Бойника прославился уверенным, властным звуком и оркестром, способным переходить от развернутого церемониального звучания к ослепительной скорости. Бобан Маркович из Владичин-Хана развил эту линию в гастролях и записях, а его сын Марко стал заметным соавтором и руководителем ансамбля.
У каждого из этих музыкантов свой стиль. Их различают семейные школы, региональные репертуары и индивидуальный звук. И не каждый сербский духовик — рома. Смысл в том, чтобы отдать должное ромским создателям там, где их роль центральна, а не превращать этничность в очередную этнографическую декорацию.
Шабан Байрамович открывает другую ромскую историю. Он родился в Нише и на протяжении югославской карьеры пел по-ромски и по-сербски; его путь определяли радио, пластинки, кафе и гастроли. Шероховатый, ритмически гибкий голос мог оттянуть фразу за долю, а затем с поразительной силой ударить согласной. В «Geljan dade» мелодическая орнаментика неотделима от веса текста. Назвать Байрамовича просто народным певцом — значит не заметить его связей с блюзом, ансамблями с джазовым оттенком и распространением ромской песни.
Гуча — место встречи, а не миф о происхождении
В Гуче конкурсные пьесы, популярные хиты, патриотические песни, духовая музыка из кинофильмов, местные танцы и коммерческие развлечения могут звучать на одной улице. Одни выступления помогают глубже понять региональную музыку, другие прямо рассчитаны на туристов. Фестивальный гимн «Sa Ovčara i Kablara» связывает событие с географией западной Сербии и исторической памятью, однако ни одно массовое исполнение не определяет искусство всех участвующих оркестров.
Мировой успех фильмов Эмира Кустурицы и музыки Горана Бреговича также изменил ожидания публики. Брегович родился в Сараеве и сформировался как югославский композитор и руководитель группы; его творчество не становится сербской народной традицией только потому, что связанные с его фильмами пьесы играют сербские оркестры. «Mesečina» благодаря кино, концертам и праздникам вошла в постоянный духовой репертуар. Слушайте конкретный оркестр и аранжировку, не смешивая композиторское авторство, экранный контекст и исполнительский вклад.
На свадьбе ценится музыкальная чуткость
Свадебный ансамбль должен знать, когда поддержать танец, когда следовать за певцом, когда модулировать и как сделать заказанную мелодию узнаваемой за считаные секунды. Чаевые и заказы — часть экономики, однако видеть в этом обмене лишь показную расточительность значит не понимать его сложности. Музыканты соединяют выносливость, дипломатичность, память и изобретательность.
Оркестр Йовицы Айдаревича, играющий «Svekrvino Kolo» на свадьбе в Прешево, показывает это лучше отполированной концертной версии. Пульс остается ясным, но длительность определяют танцоры; по мере изменений в зале духовые фразы возвращаются с иным напором. Здесь форма музыки отчасти рождается из договоренности между исполнителями, танцующими и семьей.
Микрофоны изменили эту работу. Усиленная труба допускает более тихую атаку, крайние тембровые эффекты и электронную обработку. В некоторых музыкальных средах к акустическим духовым присоединились клавишные и драм-машины. Коммерческие народные песни быстро пополняли свадебный репертуар. Это не утрата некой изначальной чистоты, а рабочая музыка, которая приспосабливается к помещениям, транспорту, медиа и вкусам публики.
У сельской Сербии есть и тихие звуки
Рядом с духовыми должны звучать сольная флейта, женское групповое пение, гусле, аккордеонные танцы, церковные колокола, тамбурица, камерные лирические песни и новые местные группы. Даже в Драгачево музыка сопровождает обычную семейную и общинную жизнь за пределами фестивальной рамки. Тот, кто приезжает в ожидании непрерывного буйства, пропустит фразировку, выразительность и долгие паузы между событиями.
Три типа записей показывают диапазон сербских духовых. У Феята Сейдича слышны архитектура и тон, у Бобана Марковича — мощь современного оркестра, в документированном бытовом выступлении — отклик музыкантов на танцоров. Поставьте рядом коло западной Сербии и южный чочек. Разные движения баса, мелодическая орнаментика и телесное раскачивание почти сразу разрушают общий ярлык.
