Глава 05
Радио, пластинки и создатели саудовской песни
6 минут чтения
Современная саудовская песня складывалась благодаря людям, переходившим от свадеб к военным оркестрам, радиостудиям, магазинам пластинок и арабским центрам музыкального производства. Ее история состоит из технических связей и дальних маршрутов: мелодию разучили в Таифе, аранжировали после учебы в Каире, записали в Бейруте, отпечатали в Греции, распространили из Кувейта и услышали по радио в Джидде. Национальная песня возникла благодаря обмену, а не изоляции.
Тарик Абдулхаким связал разные системы
Тарик Абдулхаким был композитором, певцом, инструменталистом, педагогом и собирателем. Работа с военной музыкой привела его на учебу в Египет, а после возвращения в 1954 году он основал в Таифе Школу музыки армии Саудовской Аравии. В его творчестве медные духовые, нотная запись и ансамблевая дисциплина сосуществовали с региональной песней и удом. Изучив оркестровку, он не отказался от местного материала, а нашел для него новые выразительные средства.
В начале 1960-х он привез в Бейрут для радиозаписи сорок две саудовские народные и современные композиции. Поездка открыла сотрудничество с ливанскими музыкантами. На встрече крупных арабских певцов в 1964 году он исполнил La Wa Aynayk на слова Антары ибн Шаддада; позднее Вадих ас-Сафи аранжировал и записал произведение. Эпизод показывает, как саудовский репертуар вошел в панарабский обмен как материал, достойный внимания другого великого певца.
В Ya Reem Wadi Thaqif Абдулхаким поет сдержанно и без лишних украшений. Мелодия поднимается вслед за поэтическим образом, а затем возвращается к интонации прямого обращения. Оркестровые краски расширяют звуковое пространство, но вокальная линия сохраняет твердость декламируемого стиха. Его архив инструментов, пленок, фотографий и текстов важен именно потому, что исполнительская работа здесь неотделима от сохранения наследия.
Талал Маддах раскрыл камерность микрофонного пения
Талал Маддах учился у музыкантов, выступавших на встречах и свадьбах Таифа, и стал одним из главных голосов саудовского радио. Wardak Ya Zari al-Ward прозвучала в его эфире в 1959 году. Мелодию легко запомнить с первого раза, но небольшие задержки и повороты фразировки сохраняют ее живой. Уд не теснит голос и оставляет словам достаточно пространства.
Позднее Маддах выпускал пластинки, давал концерты и сотрудничал с музыкантами по всему арабскому миру. Его голос мог звучать легко и разговорно, а затем переходить к яркой протяжной фразе. Благодаря этой гибкости саудовская песня распространялась далеко за пределами страны, не теряя диалекта и поэтической основы.
Каталоги запутаны из-за многочисленных переизданий и ремастеров. Дата на цифровой площадке может относиться к сборнику, а не к самому исполнению. Надежными ориентирами остаются название произведения, имя указанного исполнителя, известная дата первого появления в радиоэфире и особенности самой аранжировки. Иногда точность требует вовсе не называть дату.
Мохаммед Абду развил развернутую песенную форму
За шесть десятилетий Мохаммед Абду создал обширный каталог студийных альбомов и концертных записей, а также выпускал собственные работы через Sout al-Jazira. Его музыка простирается от краткой популярной песни до развернутых исполнений, где вступление уда, поэтический стих и ответ оркестра развиваются на протяжении многих минут. Такой размах требует точного контроля: даже долгая фраза должна вести к ясно слышимому возвращению.
В основе Al-Amakin лежит образ пространства. Голос обращается к местам, хранящим память, а инструментальные ответы продлевают паузу после каждой мысли. Произведение создано в сотрудничестве: слова написал Мансур аш-Шади, музыку — Насер ас-Салех, хотя широкая публика связывает песню прежде всего с исполнением Абду. Послушайте, как отчетливо звучат согласные внутри протяжной мелодии.
Не менее значима коммерческая история. Sout al-Jazira помог перенести производство и владение каталогом внутрь страны. Когда позднее Rotana приобрела архив, который описывался как 122 альбома, сделка показала масштаб и ценность саудовской звуковой памяти. Сохранение касается не только музеев: договоры, мастер-записи и точные титры определяют, что найдут будущие слушатели.
Тоха опиралась на опыт свадебных выступлений
В карьере Тохи соединились хиджазское народное пение, игра на уде, сочинение музыки и звукозапись. Выступления на семейных и общественных торжествах не были лишь подготовительным этапом, которому требовалось студийное признание. Свадебная площадка учила точно чувствовать время, помнить большой репертуар и приспосабливать песню к присутствующим.
В Yalla Nuwassif al-Sabiyya череда описаний развивается на упругом пульсе, а в центре популярной инструментальной фактуры остается уд. В подаче Тохи теплота сочетается с уверенностью. Песня приглашает к общему ответу, но ведущая авторская интонация остается узнаваемой.
Записи Тохи распространялись уже в 1970-х, в том числе на дисках греческого производства. В звукозаписи были представлены и другие женщины: аль-Джаухара, Ашвак аль-Хасан и Мэри Саид. В архивах их творчество сохранилось неравномерно, но свидетельств достаточно, чтобы опровергнуть представление, будто саудовские исполнительницы пришли в звукозапись лишь в нынешнем столетии.
Ибтисам Лутфи сделала классический стих личным
Ибтисам Лутфи, урожденная Хайрийя Курбан, оттачивала вокальное мастерство на свадьбах Джидды, прежде чем выйти в радиоэфир. В 1968 году саудовские радиослушатели впервые услышали ее в Abir на слова Ахмада Кандиля и музыку Омара Кадарса. В ее тембре ясность сочетается с округлой теплотой нижнего регистра. Украшения служат строке и не превращаются в самоцельную демонстрацию мастерства.
Ее репертуар охватывал песни для дружеских встреч, классическую арабскую поэзию и мувашшах. Она также сочинила Al-Najwa al-Hamisa, выступив полноправным автором произведения. Сотрудничество с крупными арабскими композиторами включило ее в широкий круг классической и популярной арабской музыки. Слепота повлияла на некоторые стороны ее биографии и восприятие публикой, но не должна заслонять разговор о владении интонацией, работе с текстом и композиторском мастерстве.
В Abir услышьте, как мелодия оставляет воздух вокруг поэтического образа. Аранжировка поддерживает дикцию, позволяя радиоаудитории встретить новый голос без утраты интимности слов.
Этаб вывела саудовский поп на разные сцены и экраны
Этаб начинала петь на свадьбах в Эр-Рияде и работала с Талалом Маддахом, прежде чем построить большую карьеру в Каире. Она стала певицей и киноактрисой; свобода движения на сцене, юмор и уверенность перед камерой расширили представление публики о возможностях саудовской артистки. Ее успех в регионе не был дополнением к истории певцов-мужчин: он сам изменил расстановку сил на музыкальном рынке.
Jani al-Asmar строится на перемене ролей. Бывший возлюбленный возвращается, и героиня сопоставляет воспоминания, извинения и собственное решение сохранить самообладание. Текст Турайи Кабиль не дает эмоциональному выбору разрешиться слишком быстро, а мелодия Фаузи Махсуна сразу очерчивает рефрен. Этаб исполняет его с ритмическим блеском и разговорной уверенностью.
Ее карьера показывает, что национальная принадлежность, место жительства и центр производства могут сосуществовать. Саудовская артистка может сниматься в египетских фильмах и выпускать панарабские записи, не теряя собственной узнаваемости. Эти перемещения тоже формировали ее творчество.
Мастера уда, поэты и лейблы расширили музыкальную среду
Абади аль-Джохар ставит уд в центр своего творческого образа. В A'ajab al-Hawa инструментальные фразы отвечают певцу, развиваясь по собственной логике. Короткое щипковое украшение может изменить эмоциональное направление еще до начала следующей строки. Его игра напоминает, что виртуозность саудовской песни проявляется не только в вокальном диапазоне.
Ya Tayeb al-Qalb Абдула Маджида Абдуллы представляет другую эпоху студийной звукозаписи. Плавные партии струнных, ударные и сдержанная ведущая вокальная партия создают развернутую балладу, не размывая особенностей диалекта. Его путь через клубы и публичные выступления Джидды также показывает, как местные сцены давали начало национальным карьерам.
Поэты Бадр бин Абдулмохсен, Турайя Кабиль и многие другие преобразили язык песни. Композиторы Омар Кадарс, Фаузи Махсун, Сирадж Омар и Насер ас-Салех принимали мелодические и оркестровые решения, которые слушатели часто приписывают только певцу. Лейблы Sout al-Jazira, Awtar и Funoon al-Jazira создали собственную производственную базу, а магазины и кассетные фабрики помогли репертуару широко распространяться.
Таким образом, саудовская песня рождается в совместной работе поэта, композитора, певца, инструменталиста, аранжировщика, звукоинженера, лейбла и слушателя. Радио собрало для них общенациональную аудиторию, а пластинки разнесли эту музыку далеко за пределы студии.
